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Titre : Ellio Della Noce : Conférence-projection [12 octobre 2023] Type de document : document projeté ou vidéo Auteurs : Elio Della Noce, Auteur ; François Lejault, Présentateur Editeur : Aix-en-Provence : École supérieure d'art d'Aix-en-Provence Année de publication : 2023 Importance : 1 video MP4; 01:40:26 Format : 1280 x 720 Note générale : La conférence a eu lieu le jeudi 12 octobre 2023 à 18h30 à l'amphithéâtre de l'ESAAIX. Langues : Français Catégories : Art et cinéma
Art et écologie
NatureRésumé : Dans le cadre du pôle cinéma de l’école d’art, cette conférence/projection retracera les grandes lignes du tournant éco-anthropologique dans les pratiques contemporaines du cinéma expérimental, et interrogera le rôle joué par la création artistique dans la formation de nouvelles alliances cosmopolitiques. À la lisière des divisions historiques du savoir entre culture et nature, humain et non-humain, métaphysique et physique, la conférence défendra l’hypothèse d’un « cinéma des terrestres » autour de la publication de l’ouvrage collectif Expanded Nature – Écologies du cinéma expérimental, ouvrage co-dirigé par Elio Della Noce et Lucas Murari, et publié chez Light Cone Éditions en 2022 Ellio Della Noce : Conférence-projection [12 octobre 2023] [document projeté ou vidéo] / Elio Della Noce, Auteur ; François Lejault, Présentateur . - Aix-en-Provence : École supérieure d'art d'Aix-en-Provence, 2023 . - 1 video MP4; 01:40:26 ; 1280 x 720.
La conférence a eu lieu le jeudi 12 octobre 2023 à 18h30 à l'amphithéâtre de l'ESAAIX.
Langues : Français
Catégories : Art et cinéma
Art et écologie
NatureRésumé : Dans le cadre du pôle cinéma de l’école d’art, cette conférence/projection retracera les grandes lignes du tournant éco-anthropologique dans les pratiques contemporaines du cinéma expérimental, et interrogera le rôle joué par la création artistique dans la formation de nouvelles alliances cosmopolitiques. À la lisière des divisions historiques du savoir entre culture et nature, humain et non-humain, métaphysique et physique, la conférence défendra l’hypothèse d’un « cinéma des terrestres » autour de la publication de l’ouvrage collectif Expanded Nature – Écologies du cinéma expérimental, ouvrage co-dirigé par Elio Della Noce et Lucas Murari, et publié chez Light Cone Éditions en 2022 Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 2023-10 Elio Della Noce 2023-10 Elio Della Noce Disque dur externe Médiathèque Archives : conférences Disponible Entre Serras Project / Carlos Casteleira
Titre : Entre Serras Project : Denison Art Space in Newark [États-Unis, Ohio, 26 septembre - 18 octobre 2019] Type de document : texte imprimé Auteurs : Carlos Casteleira, Directeur de publication, rédacteur en chef Année de publication : 2019 Importance : n.p. Présentation : ill. en noir et en coul. ISBN/ISSN/EAN : 978-2-9560843-3-4 Note générale : Curated by Carlos Casteleira, the exhibition: Entre Serras Project (PES) – Contemporary Art Network between Agriculture and Biodiversity will be displayed at the Denison Art Space in Newark from September 26 to October 18, 2019. In the historical continuity of an art production directly related to ecology, PES takes place in the border territory of the center of the Iberian Peninsula, a border broken over the centuries by shepherds and textile producers who stubbornly furrowed the “route of the wool” into the mountainous continuum, shaping the peoples on both sides of the border, closer to each other than to their national decision-making centers. PES aims to establish relationships between communities and ecological issues, developing works based on the living, space and time. Since 2017, committed to creating a contemporary art network in this territory, PES has been establishing partnerships that allow the realization of a new edition every year, having already involved artists and academics from Portugal, Spain, France, Brazil and Ecuador, always with a focus on artistic production linked to the surroundings. So far the following have been partnering institutions: : Wool Museum (Covilhã, Portugal), Vostell Museum (Malpartida de Caceres, Spain), Côa Museum (Vila Nova de Foz Côa, Portugal), Sabugal Museum (Sabugal, Portugal), Archaeological Museum (Fundão, Portugal), Gassendi and CAIRN Museum (Digne-les-Bains, France), University of Beira Interior (Covilhã, Portugal), Higher School of Art (Aix-en-Provence, France), New Hand Lab Cultural Association (Covilhã, Portugal) ) and Denison University (Ohio, USA). The PES 2019 program was promoted by ADXTUR and Fundão City Council (iNature), and involved two artistic residencies whose productions (“ PONTO ZERO” by Rodrigo Braga and “TARDE FRIA” by Laetitia Morais) are finally shown to the public. This exhibition also includes photographs by Carlos Casteleira about the intervention PIRILAMPOS by Erik Samakh, an artist who in 2017 installed lights that simulate fireflies in the region, simultaneously symbolizing the resilience of biodiversity and joining the PES contemporary art network, building an in-depth cartography of the territories concerned. The present collaboration with Denison University includes an artistic residency by Erik Samakh and Carlos Casteleira, resulting in the temporary installation of PIRILAMPOS in Newark, Ohio symbolically extending the PES network to the USA. Langues : Français Catégories : Agriculture
Art et écologieNote de contenu : Rodrigo Braga, Carlos Casteleira, Virginia Lopez, Laetitia Morais, Erik Samakh Entre Serras Project : Denison Art Space in Newark [États-Unis, Ohio, 26 septembre - 18 octobre 2019] [texte imprimé] / Carlos Casteleira, Directeur de publication, rédacteur en chef . - 2019 . - n.p. : ill. en noir et en coul.
ISBN : 978-2-9560843-3-4
Curated by Carlos Casteleira, the exhibition: Entre Serras Project (PES) – Contemporary Art Network between Agriculture and Biodiversity will be displayed at the Denison Art Space in Newark from September 26 to October 18, 2019. In the historical continuity of an art production directly related to ecology, PES takes place in the border territory of the center of the Iberian Peninsula, a border broken over the centuries by shepherds and textile producers who stubbornly furrowed the “route of the wool” into the mountainous continuum, shaping the peoples on both sides of the border, closer to each other than to their national decision-making centers. PES aims to establish relationships between communities and ecological issues, developing works based on the living, space and time. Since 2017, committed to creating a contemporary art network in this territory, PES has been establishing partnerships that allow the realization of a new edition every year, having already involved artists and academics from Portugal, Spain, France, Brazil and Ecuador, always with a focus on artistic production linked to the surroundings. So far the following have been partnering institutions: : Wool Museum (Covilhã, Portugal), Vostell Museum (Malpartida de Caceres, Spain), Côa Museum (Vila Nova de Foz Côa, Portugal), Sabugal Museum (Sabugal, Portugal), Archaeological Museum (Fundão, Portugal), Gassendi and CAIRN Museum (Digne-les-Bains, France), University of Beira Interior (Covilhã, Portugal), Higher School of Art (Aix-en-Provence, France), New Hand Lab Cultural Association (Covilhã, Portugal) ) and Denison University (Ohio, USA). The PES 2019 program was promoted by ADXTUR and Fundão City Council (iNature), and involved two artistic residencies whose productions (“ PONTO ZERO” by Rodrigo Braga and “TARDE FRIA” by Laetitia Morais) are finally shown to the public. This exhibition also includes photographs by Carlos Casteleira about the intervention PIRILAMPOS by Erik Samakh, an artist who in 2017 installed lights that simulate fireflies in the region, simultaneously symbolizing the resilience of biodiversity and joining the PES contemporary art network, building an in-depth cartography of the territories concerned. The present collaboration with Denison University includes an artistic residency by Erik Samakh and Carlos Casteleira, resulting in the temporary installation of PIRILAMPOS in Newark, Ohio symbolically extending the PES network to the USA.
Langues : Français
Catégories : Agriculture
Art et écologieNote de contenu : Rodrigo Braga, Carlos Casteleira, Virginia Lopez, Laetitia Morais, Erik Samakh Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 018431 707.4 2019 DEN Catalogue Médiathèque Fonds général Disponible
Titre : Expanded Nature : Écologies du cinéma expérimenta Type de document : texte imprimé Auteurs : Elio Della Noce, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Lucas Murari, Directeur de publication, rédacteur en chef Editeur : Paris : Light cone éditions Année de publication : 2022 Importance : 1 vol. (336p.) Présentation : ill. en couleur Format : 23 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-490-75010-8 Langues : Français Catégories : Art et cinéma
Art et écologie
NatureRésumé : Apposer des fleurs sur la pellicule, ensevelir le film, inventer des dispositifs d'observation, laisser la caméra être affectée par les forces naturelles, engager son corps filmant dans une relation symbiotique avec le milieu, reconstituer des écosystèmes à la projection : les écologie du cinéma expérimental proposées ici constituent des formes de pratiques et d'engagement qui éveillent à une sensibilité accrue au vivant grâce à des liens de coopération, confient aux autres existants les rôles de sujets et d'agents des processus filmiques, et enfin remodèlent l'économie de la fabrication du film. Se déploient ainsi des écologie de la perception, du médium, de la production et un multinaturalisme qui contribuent à restaurer notre lien sensible avec le vivant. Abordant à la fois des questions techniques, esthétiques et anthropologiques du cinéma, Expanded Nature – Écologies du cinéma expérimental envisage la manière dont cinéastes et collectifs des différentes parties du globe font communauté avec les autres existants non-humains et œuvrent par leurs films à déconstruire le privilège humain. Au croisement des disciplines, anthropologues, philosophes, cinéastes et artistes, chercheurs et chercheuses en études visuelles se regroupent et investiguent une autre histoire du cinéma, écrite du point de vue de la nature. Expanded Nature : Écologies du cinéma expérimenta [texte imprimé] / Elio Della Noce, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Lucas Murari, Directeur de publication, rédacteur en chef . - Paris : Light cone éditions, 2022 . - 1 vol. (336p.) : ill. en couleur ; 23 cm.
ISBN : 978-2-490-75010-8
Langues : Français
Catégories : Art et cinéma
Art et écologie
NatureRésumé : Apposer des fleurs sur la pellicule, ensevelir le film, inventer des dispositifs d'observation, laisser la caméra être affectée par les forces naturelles, engager son corps filmant dans une relation symbiotique avec le milieu, reconstituer des écosystèmes à la projection : les écologie du cinéma expérimental proposées ici constituent des formes de pratiques et d'engagement qui éveillent à une sensibilité accrue au vivant grâce à des liens de coopération, confient aux autres existants les rôles de sujets et d'agents des processus filmiques, et enfin remodèlent l'économie de la fabrication du film. Se déploient ainsi des écologie de la perception, du médium, de la production et un multinaturalisme qui contribuent à restaurer notre lien sensible avec le vivant. Abordant à la fois des questions techniques, esthétiques et anthropologiques du cinéma, Expanded Nature – Écologies du cinéma expérimental envisage la manière dont cinéastes et collectifs des différentes parties du globe font communauté avec les autres existants non-humains et œuvrent par leurs films à déconstruire le privilège humain. Au croisement des disciplines, anthropologues, philosophes, cinéastes et artistes, chercheurs et chercheuses en études visuelles se regroupent et investiguent une autre histoire du cinéma, écrite du point de vue de la nature. Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 020382 791.43 DEL Livre Médiathèque Fonds général Disponible
Titre : Férale : réensauvager l'art pour mieux cultiver la terre Type de document : texte imprimé Auteurs : Charlotte Cosson, Auteur ; Damien Manuel, Illustrateur Editeur : Arles : Actes Sud Année de publication : 2023 Importance : 1 vol. (334 p.) Présentation : ill. en coul. Format : 22 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-330-17549-8 Note générale : En appendice, sites internet des artistes cités
Bibliogr., 3 p.Langues : Français Catégories : Art et écologie
Permaculture
PlantesIndex. décimale : 704.943 4 Résumé : L’art peut-il permettre de mieux voir la vie qui fourmille dans nos quotidiens ? Pour créer un pont entre art et écologie, Charlotte Cosson est partie à la recherche d’oeuvres tournées vers la terre et le monde sauvage : des poules oeuvres d’art, des champignons qui forment des temples, des peintures qui sauvent des forêts, un collectif qui danse pour les plantes… Férale présente un art qui compose avec la faune et la flore et déracine les mécanismes de “maîtres et dominateurs” pour les remplacer par des gestes d’humilité vis-à-vis de celles et ceux sans qui respirer serait impossible. Pensé depuis un lieu dédié à la permaculture, cet essai répond à des problématiques concrètes avec des œuvres issues de cette nouvelle sensibilité d’amour pour les vivants. De saison en saison, l’autrice y invite à s’approprier de nouvelles manières d’arpenter la vie – de celles qui, justement, la rendent plus savoureuse. [4e de couv.] Férale : réensauvager l'art pour mieux cultiver la terre [texte imprimé] / Charlotte Cosson, Auteur ; Damien Manuel, Illustrateur . - Arles : Actes Sud, 2023 . - 1 vol. (334 p.) : ill. en coul. ; 22 cm.
ISBN : 978-2-330-17549-8
En appendice, sites internet des artistes cités
Bibliogr., 3 p.
Langues : Français
Catégories : Art et écologie
Permaculture
PlantesIndex. décimale : 704.943 4 Résumé : L’art peut-il permettre de mieux voir la vie qui fourmille dans nos quotidiens ? Pour créer un pont entre art et écologie, Charlotte Cosson est partie à la recherche d’oeuvres tournées vers la terre et le monde sauvage : des poules oeuvres d’art, des champignons qui forment des temples, des peintures qui sauvent des forêts, un collectif qui danse pour les plantes… Férale présente un art qui compose avec la faune et la flore et déracine les mécanismes de “maîtres et dominateurs” pour les remplacer par des gestes d’humilité vis-à-vis de celles et ceux sans qui respirer serait impossible. Pensé depuis un lieu dédié à la permaculture, cet essai répond à des problématiques concrètes avec des œuvres issues de cette nouvelle sensibilité d’amour pour les vivants. De saison en saison, l’autrice y invite à s’approprier de nouvelles manières d’arpenter la vie – de celles qui, justement, la rendent plus savoureuse. [4e de couv.] Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 021570 704.94 COS Livre Médiathèque Fonds général Disponible
Titre : La fin des forêts : [4e édition du festival ¡ VIVA VILLA ! ; Collection Lambert, Avignon ; 11 octobre-10 novembre 2019] Type de document : texte imprimé Auteurs : Cécile Debray, Directeur de publication, rédacteur en chef Editeur : Avignon : Collection Lambert en Avignon Année de publication : 2019 Importance : 190 p. Présentation : ill. en noir et en coul. Langues : Français Catégories : Anthropocène
Arbres
Art et écologie
PaysageRésumé : Cet hiver sont tombés les pins parasols centenaires de la Villa Médicis. Signe brutal et fédérateur, les cimes majestueuses et historiques de ces arbres disparus projettent leur ombre mélancolique, inspirante et tutélaire sur l’édition 2019 de ¡Viva Villa!. La figure de l’arbre surgit, hante l’imaginaire et la pensée actuelle comme la rémanence d’un monde en passe de disparaître. Cette pensée écologique et politique habite nombre d’œuvres des artistes des trois prestigieuses résidences artistiques – Villa Médicis, Casa de Velázquez et Villa Kujoyama. La silhouette de l’arbre filmée, son tronc sculpté suspendu sur une scène, des forêts de bambous muséifiées comme un topos menacé à l’ère de l’anthropocène, une flore classifiée, de l’invasion des forêts d’eucalyptus à la vertu phytothérapeutique et symbolique de l’ail ou celle de l’indigo. Du paysage déforesté et vidé de ses villages dont l’indécision poétique hésite entre présent et effondrement annoncé, scènes de dystopies d’un monde ébranlé jusqu’aux nouveaux objets et matériaux hybrides, il semble que chacun développe dans sa discipline – vidéo, peinture, écriture, théâtre, danse, performance, sculpture, gravure, architecture, musique, design et métiers d’art, cinéma...- des imaginaires écologiques et poétiques marqués par cette « vie des plantes » (Emanuele Coccia) menacée. Reliés à l’histoire, à une histoire culturelle puissante, beaucoup tentent de penser la manière dont ce lien au passé subsiste, irrigue notre présent : sont ainsi évoqués la Bataille de San Romano de Paolo Uccello et sa forêt de lances, les antécédents d’une pensée écologique avec les figures de Joseph Beuys (Défense de la nature, 1977) ou de Robert Smithson en visite à Rome, la notion d’effondrement selon Aby Warburg (La Guérison infinie) entre le moi et le monde, l’approche organique de Buñuel, le matiérisme de Millares et de Tapiès, l’hybridation animiste de la culture Dogon et de l’usage du smartphone, le spiritisme d’un Edison annonçant un au-delà numérique, l’effacement selon Maurice Blanchot, Claude Régy ou Louis-René des Forêts, l’actionnisme japonais Gutaï et la notion de don, le phénomène de l’irradiation, celui de la danse butō ... L’exposition offre ainsi un cheminement en six chapitres qui permet d’entrevoir tout d’abord les projections d’un futur, entre effondrements et hétérotopies puis les descriptions diverses de notre présent anthropocène autour d’un ensemble cohérent d’espèce d’herbiers développant des imaginaires écologiques et une réflexion sur le temps organique et corporel sous l’image de la mémoire des éléphants enfin, la question du lien au passé est posée à travers les vestiges et images résurgentes et les anamorphoses ou hybridations.Une programmation de musique, de films, théâtre et danse mêle mouvements, images, textes et sons à cette errance en art. Cécile Debray, Commissaire La fin des forêts : [4e édition du festival ¡ VIVA VILLA ! ; Collection Lambert, Avignon ; 11 octobre-10 novembre 2019] [texte imprimé] / Cécile Debray, Directeur de publication, rédacteur en chef . - Avignon : Collection Lambert en Avignon, 2019 . - 190 p. : ill. en noir et en coul.
Langues : Français
Catégories : Anthropocène
Arbres
Art et écologie
PaysageRésumé : Cet hiver sont tombés les pins parasols centenaires de la Villa Médicis. Signe brutal et fédérateur, les cimes majestueuses et historiques de ces arbres disparus projettent leur ombre mélancolique, inspirante et tutélaire sur l’édition 2019 de ¡Viva Villa!. La figure de l’arbre surgit, hante l’imaginaire et la pensée actuelle comme la rémanence d’un monde en passe de disparaître. Cette pensée écologique et politique habite nombre d’œuvres des artistes des trois prestigieuses résidences artistiques – Villa Médicis, Casa de Velázquez et Villa Kujoyama. La silhouette de l’arbre filmée, son tronc sculpté suspendu sur une scène, des forêts de bambous muséifiées comme un topos menacé à l’ère de l’anthropocène, une flore classifiée, de l’invasion des forêts d’eucalyptus à la vertu phytothérapeutique et symbolique de l’ail ou celle de l’indigo. Du paysage déforesté et vidé de ses villages dont l’indécision poétique hésite entre présent et effondrement annoncé, scènes de dystopies d’un monde ébranlé jusqu’aux nouveaux objets et matériaux hybrides, il semble que chacun développe dans sa discipline – vidéo, peinture, écriture, théâtre, danse, performance, sculpture, gravure, architecture, musique, design et métiers d’art, cinéma...- des imaginaires écologiques et poétiques marqués par cette « vie des plantes » (Emanuele Coccia) menacée. Reliés à l’histoire, à une histoire culturelle puissante, beaucoup tentent de penser la manière dont ce lien au passé subsiste, irrigue notre présent : sont ainsi évoqués la Bataille de San Romano de Paolo Uccello et sa forêt de lances, les antécédents d’une pensée écologique avec les figures de Joseph Beuys (Défense de la nature, 1977) ou de Robert Smithson en visite à Rome, la notion d’effondrement selon Aby Warburg (La Guérison infinie) entre le moi et le monde, l’approche organique de Buñuel, le matiérisme de Millares et de Tapiès, l’hybridation animiste de la culture Dogon et de l’usage du smartphone, le spiritisme d’un Edison annonçant un au-delà numérique, l’effacement selon Maurice Blanchot, Claude Régy ou Louis-René des Forêts, l’actionnisme japonais Gutaï et la notion de don, le phénomène de l’irradiation, celui de la danse butō ... L’exposition offre ainsi un cheminement en six chapitres qui permet d’entrevoir tout d’abord les projections d’un futur, entre effondrements et hétérotopies puis les descriptions diverses de notre présent anthropocène autour d’un ensemble cohérent d’espèce d’herbiers développant des imaginaires écologiques et une réflexion sur le temps organique et corporel sous l’image de la mémoire des éléphants enfin, la question du lien au passé est posée à travers les vestiges et images résurgentes et les anamorphoses ou hybridations.Une programmation de musique, de films, théâtre et danse mêle mouvements, images, textes et sons à cette errance en art. Cécile Debray, Commissaire Réservation
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