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The art guide / Françoise Grellet
Titre : The art guide : a guide to the visual arts of Great Britain and the United States from 1500 to the 21st century Type de document : texte imprimé Auteurs : Françoise Grellet (1947-....), Auteur Mention d'édition : 2e éd. actualisée Editeur : Paris : Nathan Année de publication : DL 2018 Importance : 1 vol. (311 p.) Présentation : ill. en coul. Format : 24 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-09-165103-3 Note générale : La couv. porte en plus : "spécial examens et concours"
Bibliogr. p. 305. IndexLangues : Anglais Catégories : Angleterre (GB)
Art -- Histoire
États-Unis
Manuels d'enseignementIndex. décimale : 709 Résumé : Les repères essentiels de l'art britannique et américain, du XVIème au XXIème siècle, présentés de manière chronologique pour mieux souligner les liens antre arts visuels, littérature et histoire. Ce précis s'adresse aux élèves, aux étudiants ainsi qu'à ceux qui ont besoin de références et de repères clairs et concis pour mieux connaître l'art britannique et américain. Il présente les repères essentiels de l'art britannique et américain, du XVIème au XXIème siècle, dans une approche chronologique pour faciliter les rapprochements entre les différents arts d'une période donnée et pour considérer l'?uvre d'art dans son contexte historique, social et culturel. Écrit en anglais, cet ouvrage sera tout particulièrement utile aux étudiants qui préparent un examen ou un concours en leur permettant de restituer le contexte historique, social et politique d'une ?uvre. Cet ouvrage présente : - en 14 chapitres (8 sont consacrés à l'art britannique, 5 à l'art américain et 1 au post-modernisme envisagé au Royaume-Uni et aux États-Unis) organisés chronologiquement, les grands courants artistiques qui ont traversé l'art britannique depuis la Renaissance et l'art américain depuis l'arrivée des premiers colons ; - l'étude détaillée de certaines œuvres afin de comprendre les apports des grands artistes qui ont jalonné l'histoire artistique britannique et américaine ; - de nombreuses références à la musique et à la littérature. The art guide : a guide to the visual arts of Great Britain and the United States from 1500 to the 21st century [texte imprimé] / Françoise Grellet (1947-....), Auteur . - 2e éd. actualisée . - Paris : Nathan, DL 2018 . - 1 vol. (311 p.) : ill. en coul. ; 24 cm.
ISBN : 978-2-09-165103-3
La couv. porte en plus : "spécial examens et concours"
Bibliogr. p. 305. Index
Langues : Anglais
Catégories : Angleterre (GB)
Art -- Histoire
États-Unis
Manuels d'enseignementIndex. décimale : 709 Résumé : Les repères essentiels de l'art britannique et américain, du XVIème au XXIème siècle, présentés de manière chronologique pour mieux souligner les liens antre arts visuels, littérature et histoire. Ce précis s'adresse aux élèves, aux étudiants ainsi qu'à ceux qui ont besoin de références et de repères clairs et concis pour mieux connaître l'art britannique et américain. Il présente les repères essentiels de l'art britannique et américain, du XVIème au XXIème siècle, dans une approche chronologique pour faciliter les rapprochements entre les différents arts d'une période donnée et pour considérer l'?uvre d'art dans son contexte historique, social et culturel. Écrit en anglais, cet ouvrage sera tout particulièrement utile aux étudiants qui préparent un examen ou un concours en leur permettant de restituer le contexte historique, social et politique d'une ?uvre. Cet ouvrage présente : - en 14 chapitres (8 sont consacrés à l'art britannique, 5 à l'art américain et 1 au post-modernisme envisagé au Royaume-Uni et aux États-Unis) organisés chronologiquement, les grands courants artistiques qui ont traversé l'art britannique depuis la Renaissance et l'art américain depuis l'arrivée des premiers colons ; - l'étude détaillée de certaines œuvres afin de comprendre les apports des grands artistes qui ont jalonné l'histoire artistique britannique et américaine ; - de nombreuses références à la musique et à la littérature. Le tournant populaire des Cultural Studies
Titre : Le tournant populaire des Cultural Studies : L'histoire de l'art face à une nouvelle cartographie du goût, 1964-2008 Type de document : texte imprimé Auteurs : Annie Claustres, Editeur scientifique ; Françoise Jaouen, Traducteur Editeur : Dijon : Les Presses du réel Année de publication : 2013 Collection : Oeuvres en sociétés. Anthologies Sous-collection : Anthologies Importance : 1 vol. (417 p.) Présentation : couv. ill. Format : 20 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-84066-310-2 Note générale : Recueil de textes. Langues : Français Langues originales : Anglais Catégories : Art -- Histoire
Culture -- Histoire
SociologieRésumé : Une anthologie des Cultural Studies – discipline originellement engagée dans l'examen de la culture, dans son acception la plus large (incluant les « sous-cultures » dans leur diversité, du punk aux médias de masse en passant par la cyberculture), dans les rapports qu'elle entretient au pouvoir politique et aux normes sociales – pour envisager une histoire populaire de l'art qui apporterait une nouvelle contribution à l'histoire sociale de l'art pour la période contemporaine. [Résumé de l'éditeur] Le tournant populaire des Cultural Studies : L'histoire de l'art face à une nouvelle cartographie du goût, 1964-2008 [texte imprimé] / Annie Claustres, Editeur scientifique ; Françoise Jaouen, Traducteur . - Dijon : Les Presses du réel, 2013 . - 1 vol. (417 p.) : couv. ill. ; 20 cm. - (Oeuvres en sociétés. Anthologies. Anthologies) .
ISBN : 978-2-84066-310-2
Recueil de textes.
Langues : Français Langues originales : Anglais
Catégories : Art -- Histoire
Culture -- Histoire
SociologieRésumé : Une anthologie des Cultural Studies – discipline originellement engagée dans l'examen de la culture, dans son acception la plus large (incluant les « sous-cultures » dans leur diversité, du punk aux médias de masse en passant par la cyberculture), dans les rapports qu'elle entretient au pouvoir politique et aux normes sociales – pour envisager une histoire populaire de l'art qui apporterait une nouvelle contribution à l'histoire sociale de l'art pour la période contemporaine. [Résumé de l'éditeur] Traité des arts / Cennino Cennini
Titre : Traité des arts Autre titre : [Précédé d'une] Lettre d'Auguste Renoir [à Henry Mottez] ; Suivi d'Éclaircissements sur la technique et l'histoire de la fresque, et sur les fresques d'Italie Titre original : Il libro dell'arte Type de document : texte imprimé Auteurs : Cennino Cennini, Auteur ; Victor Mottez (1809-1897), Traducteur Editeur : Paris : l'Oeil d'or Année de publication : 2009 Collection : Mémoires & miroirs, ISSN 1630-6058 Importance : 187 p. Présentation : couv. ill. Format : 21 cm. ISBN/ISSN/EAN : 978-2-913661-34-9 Langues : Français Langues originales : Italien Catégories : Art -- Histoire
Ateliers d'artiste
Écrits d'artistes
Italie
Peinture -- Technique
Peinture à fresque
RenaissanceNote de contenu : Il libro dell’arte est l’un des premiers traités des arts de l’histoire occidentale. Probablement écrit à la fin du XIVe siècle, il décrit l’ensemble des techniques employées dans les ateliers ainsi qu’un mode de vie entièrement dévoué à la pratique artistique. Il libro dell’arte est accompagné des préfaces de Marie Doyon et Magali Fenech, du chevalier Giuseppe Tramboni, de Victor Mottez, puis d’une lettre d’Auguste Renoir. Il est complété d’une postface sur les techniques de la fresque écrite par Victor Mottez. Traité des arts = Il libro dell'arte ; [Précédé d'une] Lettre d'Auguste Renoir [à Henry Mottez] ; Suivi d'Éclaircissements sur la technique et l'histoire de la fresque, et sur les fresques d'Italie [texte imprimé] / Cennino Cennini, Auteur ; Victor Mottez (1809-1897), Traducteur . - Paris : l'Oeil d'or, 2009 . - 187 p. : couv. ill. ; 21 cm.. - (Mémoires & miroirs, ISSN 1630-6058) .
ISBN : 978-2-913661-34-9
Langues : Français Langues originales : Italien
Catégories : Art -- Histoire
Ateliers d'artiste
Écrits d'artistes
Italie
Peinture -- Technique
Peinture à fresque
RenaissanceNote de contenu : Il libro dell’arte est l’un des premiers traités des arts de l’histoire occidentale. Probablement écrit à la fin du XIVe siècle, il décrit l’ensemble des techniques employées dans les ateliers ainsi qu’un mode de vie entièrement dévoué à la pratique artistique. Il libro dell’arte est accompagné des préfaces de Marie Doyon et Magali Fenech, du chevalier Giuseppe Tramboni, de Victor Mottez, puis d’une lettre d’Auguste Renoir. Il est complété d’une postface sur les techniques de la fresque écrite par Victor Mottez. Réservation
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Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 017105 704-92 CEN Livre Médiathèque Fonds des écrits d'artistes Disponible Usages et utopies / Elitza Dulguerova
Titre : Usages et utopies : L'exposition dans l'avant-garde russe prérévolutionnaire, 1900-1916 Type de document : texte imprimé Auteurs : Elitza Dulguerova, Auteur Editeur : Dijon : Les Presses du réel Année de publication : 2015 Collection : Oeuvres en sociétés Importance : 1 vol. (579 p.) Présentation : ill., couv. ill. Format : 20 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-84066-687-5 Langues : Français Catégories : Art -- Histoire
Avant-garde (esthétique)
ExpositionsRésumé : L'art des avant-gardes historiques ne réside pas tout entier dans les œuvres seules ; les manifestes et autres écrits d'artistes donnent la mesure – ou la démesure – de leurs projets. Mais il faut aussi considérer la portée de la monstration des œuvres, l'effet de l'exposition en acte. Ce livre prend le pari de penser les œuvres à même leurs présentations inaugurales pour comprendre la dimension publique et active de l'art moderne – et de l'avant-garde russe en particulier. Il étudie pour la première fois de manière systématique un ensemble d'expositions de groupe de 1900 à 1916, organisées, imaginées et expérimentées par Sergueï Diaghilev, Mikhaïl Larionov, Kazimir Malevitch ou Vladimir Tatline, dans lesquelles l'exposition prend part aux œuvres, et inversement. L'examen très concret des conditions de présentation physiques (organisation spatiale, effets d'accrochage), temporelles (durée, précarité, récurrence) et publiques (usage de la photographie, rapport aux médias de masse, au commerce de l'art) permet d'approcher de près les utopies qui sont au cœur de l'art d'avant-garde : agir sur l'expérience sensorielle et temporelle des spectateurs, faire de l'espace public un paramètre et un prolongement de l'œuvre. À ces utopies, l'exposition offre une institution précaire. La traduction de textes-source en fin de volume rend accessible aux lecteurs francophones un aperçu des débats que l'exposition suscitait dans la Russie prérévolutionnaire. [résumé de l'éditeur] Note de contenu : Bibliogr. p. 527-568 Usages et utopies : L'exposition dans l'avant-garde russe prérévolutionnaire, 1900-1916 [texte imprimé] / Elitza Dulguerova, Auteur . - Dijon : Les Presses du réel, 2015 . - 1 vol. (579 p.) : ill., couv. ill. ; 20 cm. - (Oeuvres en sociétés) .
ISBN : 978-2-84066-687-5
Langues : Français
Catégories : Art -- Histoire
Avant-garde (esthétique)
ExpositionsRésumé : L'art des avant-gardes historiques ne réside pas tout entier dans les œuvres seules ; les manifestes et autres écrits d'artistes donnent la mesure – ou la démesure – de leurs projets. Mais il faut aussi considérer la portée de la monstration des œuvres, l'effet de l'exposition en acte. Ce livre prend le pari de penser les œuvres à même leurs présentations inaugurales pour comprendre la dimension publique et active de l'art moderne – et de l'avant-garde russe en particulier. Il étudie pour la première fois de manière systématique un ensemble d'expositions de groupe de 1900 à 1916, organisées, imaginées et expérimentées par Sergueï Diaghilev, Mikhaïl Larionov, Kazimir Malevitch ou Vladimir Tatline, dans lesquelles l'exposition prend part aux œuvres, et inversement. L'examen très concret des conditions de présentation physiques (organisation spatiale, effets d'accrochage), temporelles (durée, précarité, récurrence) et publiques (usage de la photographie, rapport aux médias de masse, au commerce de l'art) permet d'approcher de près les utopies qui sont au cœur de l'art d'avant-garde : agir sur l'expérience sensorielle et temporelle des spectateurs, faire de l'espace public un paramètre et un prolongement de l'œuvre. À ces utopies, l'exposition offre une institution précaire. La traduction de textes-source en fin de volume rend accessible aux lecteurs francophones un aperçu des débats que l'exposition suscitait dans la Russie prérévolutionnaire. [résumé de l'éditeur] Note de contenu : Bibliogr. p. 527-568 Les Usines à valeur : écosystème des arts et explosion de l'histoire de l'art / Juan Antonio Ramirez
Titre : Les Usines à valeur : écosystème des arts et explosion de l'histoire de l'art Type de document : texte imprimé Auteurs : Juan Antonio Ramirez, Auteur ; J.T. Guillot, Traducteur Editeur : Nîmes : J. Chambon Année de publication : 1995 Collection : Rayon art Importance : 141 p. Format : 21 cm. ISBN/ISSN/EAN : 978-2-87711-129-4 Langues : Français Catégories : Art -- Commerce
Art -- Histoire
XX°Les Usines à valeur : écosystème des arts et explosion de l'histoire de l'art [texte imprimé] / Juan Antonio Ramirez, Auteur ; J.T. Guillot, Traducteur . - Nîmes : J. Chambon, 1995 . - 141 p. ; 21 cm.. - (Rayon art) .
ISBN : 978-2-87711-129-4
Langues : Français
Catégories : Art -- Commerce
Art -- Histoire
XX°Le vide dans l'art du XXe siècle / Shiyan Li
PermalinkLa vie et la mort des oeuvres d'art (prologue) / Christophe Lemaitre
PermalinkLe Vitrail en France / Marcel Aubert
PermalinkVoir, ne pas voir, faut voir / Serge Guilbaut
PermalinkVraiment / Yves Aupetitallot
PermalinkWhen attitudes become form / Germano Celant
PermalinkLe XIX siècle des panoramas / Bernard Comment
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