A partir de cette page vous pouvez :
| Retourner au premier écran avec les dernières notices... |
Catégories
Affiner la rechercheL'art en sida / Thibault Boulvain
Titre : L'art en sida : 1981-1997 Type de document : texte imprimé Auteurs : Thibault Boulvain, Auteur Editeur : Dijon : Les Presses du réel Année de publication : 2021 Importance : 1 vol. (835 p.) Présentation : ill. en couleur Format : 24 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-37896-023-0 Langues : Français Catégories : Act Up-New York
Act up-Paris
Art -- 20e siècle
Art -- Histoire
Sida
Sociologie et politiqueRésumé : La crise du sida est un tournant majeur de l'histoire contemporaine, en art aussi. Ce livre s'intéresse à son impact sur les artistes et activistes américains et européens, du premier recensement des cas de la maladie, en 1981, à la révolution thérapeutique de la fin des années 1990. De Cindy Sherman à Derek Jarman, de Niki de Saint Phalle à Jeff Koons, de Gilbert & George à Jenny Holzer, de Michel Journiac à David Wojnarowicz, d'Izhar Patkin à Zoe Leonard, ou dans ce que produit ACT UP, on repère le même saisissement dans les représentations qui ne pouvaient alors plus être les mêmes, et pour cause.Les images sont habitées par tout ce qui travaillait les sociétés occidentales au temps de l'épidémie, et d'abord le pire d'elles-mêmes, qui se défoulait dans un espace social miné par la crise. Elles s'en souviennent, comme des forces de résistance qui lui furent opposées. Elles sont les témoins de la volonté intraitable de ne rien céder, mais également de sortir par tous les moyens d'une situation bloquée. À partir de très nombreuses représentations visuelles, ce récit de la crise épidémique ouvre ainsi sur une histoire politique, économique et sociale de cette époque fatalement hantée par la catastrophe. [4e de couv.]
L'art en sida : 1981-1997 [texte imprimé] / Thibault Boulvain, Auteur . - Dijon : Les Presses du réel, 2021 . - 1 vol. (835 p.) : ill. en couleur ; 24 cm.
ISBN : 978-2-37896-023-0
Langues : Français
Catégories : Act Up-New York
Act up-Paris
Art -- 20e siècle
Art -- Histoire
Sida
Sociologie et politiqueRésumé : La crise du sida est un tournant majeur de l'histoire contemporaine, en art aussi. Ce livre s'intéresse à son impact sur les artistes et activistes américains et européens, du premier recensement des cas de la maladie, en 1981, à la révolution thérapeutique de la fin des années 1990. De Cindy Sherman à Derek Jarman, de Niki de Saint Phalle à Jeff Koons, de Gilbert & George à Jenny Holzer, de Michel Journiac à David Wojnarowicz, d'Izhar Patkin à Zoe Leonard, ou dans ce que produit ACT UP, on repère le même saisissement dans les représentations qui ne pouvaient alors plus être les mêmes, et pour cause.Les images sont habitées par tout ce qui travaillait les sociétés occidentales au temps de l'épidémie, et d'abord le pire d'elles-mêmes, qui se défoulait dans un espace social miné par la crise. Elles s'en souviennent, comme des forces de résistance qui lui furent opposées. Elles sont les témoins de la volonté intraitable de ne rien céder, mais également de sortir par tous les moyens d'une situation bloquée. À partir de très nombreuses représentations visuelles, ce récit de la crise épidémique ouvre ainsi sur une histoire politique, économique et sociale de cette époque fatalement hantée par la catastrophe. [4e de couv.]
Réservation
Réserver ce document
Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 019684 709.04 BOU Livre Médiathèque Fonds général Disponible
Titre : Ce que le sida m'a fait : art et activisme à la fin du XXe siècle Type de document : texte imprimé Auteurs : Elisabeth Lebovici, Auteur Editeur : Zurich : JRP/Ringier Année de publication : cop. 2017 Collection : Lectures Maison rouge num. 7 Importance : 1 vol. (320 p.) Présentation : ill. Format : 23 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-3-03764-499-7 Note générale : Notes bibliogr. Index Langues : Français Catégories : Act Up-New York
Act up-Paris
Action directe
Art
Critique d'art
Mouvements de lutte contre le sida
SidaIndex. décimale : 709.04 Résumé : Restituer la parole des ami·e·s de lutte, articuler les « je » et « nous » d'alors et d'aujourd'hui, faire retour sur des faits et affects peu connus du public français, analyser l'« épidémie de la représentation » consécutif à l'apparition du sida : telle est l'entreprise de cet ouvrage, conçu par Elisabeth Lebovici comme un véritable « discours de la méthode » où, toujours, le personnel est politique, le public et le privé s'intriquent. Engagée aux côtés des activistes français et américains de la lutte contre le sida, observatrice privilégiée, en tant qu'historienne de l'art et journaliste, des débats et enjeux des années 1980 et 1990, l'auteure analyse ce moment charnière des liens entre art et activisme, qu'elle revisite avec sa mémoire de témoin, en survivante affectée. Monographies, entretiens et essais thématiques composent ce volume, rédigé de manière assumée – la seule possible – à la première personne. Il propose ainsi, dans un va-et-vient constant entre les États-Unis et la France, une cosmologie élective : ACT UP, les « arbres téléphoniques », Richard Baquié, Gregg Bordowitz, Alain Buffard, Douglas Crimp, les « enterrements politiques », General Idea, Nan Goldin, Félix González-Torres, Gran Fury, L'Hiver de l'amour, Roni Horn, Eve Kosofsky Sedgwick, Zoe Leonard, Mark Morrisroe, William Ollander, le « Patchwork de noms », The Real Estate Show, Lionel Soukaz, Philippe Thomas, Georges Tony Stoll, Paul Vecchiali, David Wojnarowicz, Dana Wyse, les zaps, etc. Illustré par de nombreuses archives et ephemera qui soulignent l'importance du graphisme dans la lutte contre le sida, Ce que le sida m'a fait est un ouvrage nécessaire pour comprendre les « années sida », cette période d'une créativité artistique et activiste née de l'urgence de vivre et du combat pour la reconnaissance de tous·tes.
Ce que le sida m'a fait : art et activisme à la fin du XXe siècle [texte imprimé] / Elisabeth Lebovici, Auteur . - Zurich : JRP/Ringier, cop. 2017 . - 1 vol. (320 p.) : ill. ; 23 cm. - (Lectures Maison rouge; 7) .
ISBN : 978-3-03764-499-7
Notes bibliogr. Index
Langues : Français
Catégories : Act Up-New York
Act up-Paris
Action directe
Art
Critique d'art
Mouvements de lutte contre le sida
SidaIndex. décimale : 709.04 Résumé : Restituer la parole des ami·e·s de lutte, articuler les « je » et « nous » d'alors et d'aujourd'hui, faire retour sur des faits et affects peu connus du public français, analyser l'« épidémie de la représentation » consécutif à l'apparition du sida : telle est l'entreprise de cet ouvrage, conçu par Elisabeth Lebovici comme un véritable « discours de la méthode » où, toujours, le personnel est politique, le public et le privé s'intriquent. Engagée aux côtés des activistes français et américains de la lutte contre le sida, observatrice privilégiée, en tant qu'historienne de l'art et journaliste, des débats et enjeux des années 1980 et 1990, l'auteure analyse ce moment charnière des liens entre art et activisme, qu'elle revisite avec sa mémoire de témoin, en survivante affectée. Monographies, entretiens et essais thématiques composent ce volume, rédigé de manière assumée – la seule possible – à la première personne. Il propose ainsi, dans un va-et-vient constant entre les États-Unis et la France, une cosmologie élective : ACT UP, les « arbres téléphoniques », Richard Baquié, Gregg Bordowitz, Alain Buffard, Douglas Crimp, les « enterrements politiques », General Idea, Nan Goldin, Félix González-Torres, Gran Fury, L'Hiver de l'amour, Roni Horn, Eve Kosofsky Sedgwick, Zoe Leonard, Mark Morrisroe, William Ollander, le « Patchwork de noms », The Real Estate Show, Lionel Soukaz, Philippe Thomas, Georges Tony Stoll, Paul Vecchiali, David Wojnarowicz, Dana Wyse, les zaps, etc. Illustré par de nombreuses archives et ephemera qui soulignent l'importance du graphisme dans la lutte contre le sida, Ce que le sida m'a fait est un ouvrage nécessaire pour comprendre les « années sida », cette période d'une créativité artistique et activiste née de l'urgence de vivre et du combat pour la reconnaissance de tous·tes.
Réservation
Réserver ce document
Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 017106 709.048 LEB Livre Médiathèque Fonds général Disponible
Titre : Une histoire particulière Type de document : texte imprimé Auteurs : Marion Scemama, Auteur ; David Wojnarowicz, Auteur ; Ingrid Luquet-Gad, Auteur ; Christine Delory-Momberger (1948-....), Auteur Editeur : Paris : Editions paradox Année de publication : 2023 Titres uniformes : A particular story Importance : 1 vol. (132 p.) Présentation : ill. en noir et blanc et en couleur Format : 28 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-915259-75-9 Langues : Français Anglais Catégories : Act Up-New York
Friches industrielles
New York (N.Y.)
Photographie -- 20e siècle
Récits personnels
Wojnarowicz, David (1954-1992)Résumé : Ce livre est le récit photographique d'un parcours initiatique d'une jeune femme, Marion Scemama, photographe indépendante, débarquée à New York en 1981. Installée au coeur du Lower East Side, elle rencontre David Wojnarowicz, artiste politique radical, peintre, écrivain, performer, photographe. Il est l'une des figures marquantes de la scène artistique du East Village des années 80. De cette rencontre est née une amitié particulière qui durera 9 ans.
Il était homosexuel, elle ne l'était pas. Pourtant leur amitié était au-delà de ces considérations. Très vite leur complicité s'est développée à travers leur productions respectives et les nombreuses collaborations en photo et vidéo. Dès 1986, le Sida envahit leurs vies avec son cortège de morts. En 1988, David est diagnostiqué séropositif et rejoint Act Up. L'urgence de créer devient une évidence. Jusqu'à sa mort, en juillet 1992, ils travailleront ensemble dans une frénésie heureuse et constructive. En 1991, un an avant sa mort, ils entament un voyage à travers les déserts américains, de New Mexico à San Francisco, en passant par la Vallée de la Mort. Le voyage fut à l'image de leur amitié, créatif et chaotique. Ils réaliseront leur dernière collaboration, celle du visage de David à moitié enseveli sous une terre dure et sèche, au fin fond d'un village indien abandonné, préfiguration de sa disparition annoncée. Tout au long de ces années, Marion Scemama a photographié et filmé leur relation à travers créations et voyages. En les ordonnant chronologiquement, celles-ci racontent leur histoire, comme un journal intime où s'entremêlent la vie, l'amitié, la création et l'approche de la mort. Le livre se présente comme un journal photographique avec récit à la première personne des années de créations, allant de 1981 à 2021, contextualisant leurs productions, mais aussi les moments partagés lors de voyages et de séjours passés ensembles, avec cette question récurrente : Qu'est-ce qu'être une artiste ? Est-on artiste en soutenant activement le travail de l'autre ? En créant à partir de ce qu'il vous donne ? Comment se crée une collaboration ? Quelle différence entre collaboration et accompagnement ? Autant de questions en suspension que ce livre tentera d'éclairer.Une histoire particulière [texte imprimé] / Marion Scemama, Auteur ; David Wojnarowicz, Auteur ; Ingrid Luquet-Gad, Auteur ; Christine Delory-Momberger (1948-....), Auteur . - Paris : Editions paradox, 2023 . - 1 vol. (132 p.) : ill. en noir et blanc et en couleur ; 28 cm.
ISBN : 978-2-915259-75-9
Oeuvre : A particular story
Langues : Français Anglais
Catégories : Act Up-New York
Friches industrielles
New York (N.Y.)
Photographie -- 20e siècle
Récits personnels
Wojnarowicz, David (1954-1992)Résumé : Ce livre est le récit photographique d'un parcours initiatique d'une jeune femme, Marion Scemama, photographe indépendante, débarquée à New York en 1981. Installée au coeur du Lower East Side, elle rencontre David Wojnarowicz, artiste politique radical, peintre, écrivain, performer, photographe. Il est l'une des figures marquantes de la scène artistique du East Village des années 80. De cette rencontre est née une amitié particulière qui durera 9 ans.
Il était homosexuel, elle ne l'était pas. Pourtant leur amitié était au-delà de ces considérations. Très vite leur complicité s'est développée à travers leur productions respectives et les nombreuses collaborations en photo et vidéo. Dès 1986, le Sida envahit leurs vies avec son cortège de morts. En 1988, David est diagnostiqué séropositif et rejoint Act Up. L'urgence de créer devient une évidence. Jusqu'à sa mort, en juillet 1992, ils travailleront ensemble dans une frénésie heureuse et constructive. En 1991, un an avant sa mort, ils entament un voyage à travers les déserts américains, de New Mexico à San Francisco, en passant par la Vallée de la Mort. Le voyage fut à l'image de leur amitié, créatif et chaotique. Ils réaliseront leur dernière collaboration, celle du visage de David à moitié enseveli sous une terre dure et sèche, au fin fond d'un village indien abandonné, préfiguration de sa disparition annoncée. Tout au long de ces années, Marion Scemama a photographié et filmé leur relation à travers créations et voyages. En les ordonnant chronologiquement, celles-ci racontent leur histoire, comme un journal intime où s'entremêlent la vie, l'amitié, la création et l'approche de la mort. Le livre se présente comme un journal photographique avec récit à la première personne des années de créations, allant de 1981 à 2021, contextualisant leurs productions, mais aussi les moments partagés lors de voyages et de séjours passés ensembles, avec cette question récurrente : Qu'est-ce qu'être une artiste ? Est-on artiste en soutenant activement le travail de l'autre ? En créant à partir de ce qu'il vous donne ? Comment se crée une collaboration ? Quelle différence entre collaboration et accompagnement ? Autant de questions en suspension que ce livre tentera d'éclairer.Réservation
Réserver ce document
Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 021206 779.92 SCE Livre Médiathèque Fonds général Disponible
Titre : Militant eroticism : the ART+Positive archives Type de document : texte imprimé Auteurs : Daniel S. Berger, Editeur scientifique ; John Neff, Editeur scientifique Editeur : Berlin : Sternberg Press Année de publication : 2018 Importance : 1 vol. (130 p.) Présentation : ill. en noir et en coul. Format : 28 cm ISBN/ISSN/EAN : 3-95679-365-X Note générale : Exposition: "Militant eroticism: the ART+Positive archives", tenue au Iceberg Projects, Chicago, du 30 mai au 27 juin 2015 Langues : Anglais Catégories : Act Up-New York
Homosexualité et art
Mouvements contestataires
SidaRésumé : Premier catalogue consacré aux travaux du groupe militant Art+Positive, camarade de luttes d'ACT UP New York durant les premières années de l'épidémie du VIH. Apôtre de l'activisme spontané, Art+Positive dénonce le silence du monde de l'art vis-à-vis du sida, ainsi que la censure, l'homophobie, la misogynie et le racisme qui y règne à la fin des années 1980. Des archives inédites forment le socle de cette publication, accompagnées d'essais originaux et d'écrits de l'époque. Militant eroticism : the ART+Positive archives [texte imprimé] / Daniel S. Berger, Editeur scientifique ; John Neff, Editeur scientifique . - Berlin : Sternberg Press, 2018 . - 1 vol. (130 p.) : ill. en noir et en coul. ; 28 cm.
ISBN : 3-95679-365-X
Exposition: "Militant eroticism: the ART+Positive archives", tenue au Iceberg Projects, Chicago, du 30 mai au 27 juin 2015
Langues : Anglais
Catégories : Act Up-New York
Homosexualité et art
Mouvements contestataires
SidaRésumé : Premier catalogue consacré aux travaux du groupe militant Art+Positive, camarade de luttes d'ACT UP New York durant les premières années de l'épidémie du VIH. Apôtre de l'activisme spontané, Art+Positive dénonce le silence du monde de l'art vis-à-vis du sida, ainsi que la censure, l'homophobie, la misogynie et le racisme qui y règne à la fin des années 1980. Des archives inédites forment le socle de cette publication, accompagnées d'essais originaux et d'écrits de l'époque. Réservation
Réserver ce document
Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 020448 707.4 ICE 2017 Livre Médiathèque Fonds général Disponible
Titre : Aux temps du sida : oeuvres, récits et entrelacs ; [exposition, Musée d'art moderne et contemporain, Strasbourg, du 6 octobre 2023 au 4 février 2024] Type de document : texte imprimé Auteurs : Estelle Pietrzyk (1976-....), Editeur scientifique Editeur : Strasbourg : Strasbourg. Direction des musées Année de publication : 2023 Importance : 1 vol. (243 p.) Présentation : ill. en n&b et en coul. Format : 29 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-35125-216-1 Note générale : Bibliogr. p. [251]-[252]. Index Langues : Français Catégories : Act Up-New York
Act up-Paris
Catalogues d'exposition
Minorités sexuelles
Mouvements de lutte contre le sida
SidaRésumé : À partir des années 1980, le Virus de l’Immunodéficience Humaine (VIH) et son stade ultime, le sida, explosent de manière incontrôlable aux États-Unis, en France et bientôt partout dans le monde. Cette crise sanitaire va aussi se révéler être une crise des représentations qui occasionne, jusqu’à aujourd’hui, l’apparition de nouvelles formes dans la création. Le virus emporte une génération de créateur·ices, d’écrivain·es, de chorégraphes, de cinéastes, de plasticien·nes… tandis que la maladie s’insinue, de façon manifeste ou en filigrane, dans les œuvres. On voit éclore chez les artistes des prises de parole engagées voire militantes tandis que les luttes pour plus de tolérance, de visibilité et de droits pour les minorités s’organisent, et ce, aussi par le truchement de l’œuvre d’art. L’exposition « Aux temps du sida » et son catalogue parlent d’un temps encore non révolu où l’épidémie n’est pas surmontée en dépit d’importantes avancées médicales, y compris tout récemment. Les quarante dernières années ont vu s’entremêler des moments de peur, de deuil, de courage, de solidarité, d’espoir, tous adossés à des formes de créations dont on regarde aujourd’hui encore la force avec fascination, sinon admiration. Exposition pluridisciplinaire, « Aux temps du sida » présente quatre décennies de création où les arts plastiques, la littérature, la musique, le cinéma, la danse rencontrent la recherche scientifique, la culture populaire et l’action décisive de personnalités engagées, d’associations déterminées, de chuchotements qui, réunis ensemble, sont devenus un cri. Conçu comme un voyage chrono-thématique, le catalogue s’ouvre sur une retranscription du « couloir du temps » introduisant l’exposition. Ce voyage temporel à travers les quatre dernières décennies met en évidence la présence du VIH/sida dans les médias, les arts, la culture populaire, les sphères politique et médicale, permettant de replacer l’ensemble des œuvres présentées dans un contexte plus large et de visualiser comment l’épidémie a façonné et influencé notre société. Le catalogue prend ensuite la forme d'un abécédaire thématique qui offre une entrée variée dans ce vaste sujet, sans prétendre à l’exhaustivité. Chaque notice est dédiée à un·e artiste, une œuvre ou un grand thème lié à la lutte contre le VIH/sida (tels Cinéma, Joie, Soin ou encore Voix). De nombreux contributeurs et contributrices ont accepté de participer à la rédaction de ces notices, garantissant une pluralité des voix et des points de vue situés : le catalogue donne la parole à des historien·nes de l'art mais aussi à des artistes, des médecins, des militant·es, des écrivain·es, etc. Ces textes sont illustrés des œuvres présentées dans l'exposition. Le livre capture l’urgence vécue par les personnes touchées par le virus, en particulier celles qui ont été diagnostiquées à une époque où aucun remède n'existait. Les œuvres exposées témoignent de leur engagement, de leur lutte, de leurs peurs mais aussi de leurs espoirs et de leur désir d'être entendu·es et compris·es. À travers les œuvres et les voix d’artistes tel·les que Maurice Béjart, Sophie Calle, Guillaume Dustan, General Idea, Nan Goldin, Felix Gonzales-Torres, Hervé Guibert, Keith Haring, Klaus Nomi, Jean-Michel Othoniel, Bruno Pelassy, Bill T. Jones, Barthélémy Toguo ou encore David Wojnarowicz, on découvre comment l’art et la création peuvent sensibiliser, provoquer des débats, exprimer un engagement et des ressentis complexes, mais aussi être les catalyseurs d’un changement social nécessaire puisqu’en 2023, l’épidémie est toujours là. Aux temps du sida : oeuvres, récits et entrelacs ; [exposition, Musée d'art moderne et contemporain, Strasbourg, du 6 octobre 2023 au 4 février 2024] [texte imprimé] / Estelle Pietrzyk (1976-....), Editeur scientifique . - Strasbourg : Strasbourg. Direction des musées, 2023 . - 1 vol. (243 p.) : ill. en n&b et en coul. ; 29 cm.
ISBN : 978-2-35125-216-1
Bibliogr. p. [251]-[252]. Index
Langues : Français
Catégories : Act Up-New York
Act up-Paris
Catalogues d'exposition
Minorités sexuelles
Mouvements de lutte contre le sida
SidaRésumé : À partir des années 1980, le Virus de l’Immunodéficience Humaine (VIH) et son stade ultime, le sida, explosent de manière incontrôlable aux États-Unis, en France et bientôt partout dans le monde. Cette crise sanitaire va aussi se révéler être une crise des représentations qui occasionne, jusqu’à aujourd’hui, l’apparition de nouvelles formes dans la création. Le virus emporte une génération de créateur·ices, d’écrivain·es, de chorégraphes, de cinéastes, de plasticien·nes… tandis que la maladie s’insinue, de façon manifeste ou en filigrane, dans les œuvres. On voit éclore chez les artistes des prises de parole engagées voire militantes tandis que les luttes pour plus de tolérance, de visibilité et de droits pour les minorités s’organisent, et ce, aussi par le truchement de l’œuvre d’art. L’exposition « Aux temps du sida » et son catalogue parlent d’un temps encore non révolu où l’épidémie n’est pas surmontée en dépit d’importantes avancées médicales, y compris tout récemment. Les quarante dernières années ont vu s’entremêler des moments de peur, de deuil, de courage, de solidarité, d’espoir, tous adossés à des formes de créations dont on regarde aujourd’hui encore la force avec fascination, sinon admiration. Exposition pluridisciplinaire, « Aux temps du sida » présente quatre décennies de création où les arts plastiques, la littérature, la musique, le cinéma, la danse rencontrent la recherche scientifique, la culture populaire et l’action décisive de personnalités engagées, d’associations déterminées, de chuchotements qui, réunis ensemble, sont devenus un cri. Conçu comme un voyage chrono-thématique, le catalogue s’ouvre sur une retranscription du « couloir du temps » introduisant l’exposition. Ce voyage temporel à travers les quatre dernières décennies met en évidence la présence du VIH/sida dans les médias, les arts, la culture populaire, les sphères politique et médicale, permettant de replacer l’ensemble des œuvres présentées dans un contexte plus large et de visualiser comment l’épidémie a façonné et influencé notre société. Le catalogue prend ensuite la forme d'un abécédaire thématique qui offre une entrée variée dans ce vaste sujet, sans prétendre à l’exhaustivité. Chaque notice est dédiée à un·e artiste, une œuvre ou un grand thème lié à la lutte contre le VIH/sida (tels Cinéma, Joie, Soin ou encore Voix). De nombreux contributeurs et contributrices ont accepté de participer à la rédaction de ces notices, garantissant une pluralité des voix et des points de vue situés : le catalogue donne la parole à des historien·nes de l'art mais aussi à des artistes, des médecins, des militant·es, des écrivain·es, etc. Ces textes sont illustrés des œuvres présentées dans l'exposition. Le livre capture l’urgence vécue par les personnes touchées par le virus, en particulier celles qui ont été diagnostiquées à une époque où aucun remède n'existait. Les œuvres exposées témoignent de leur engagement, de leur lutte, de leurs peurs mais aussi de leurs espoirs et de leur désir d'être entendu·es et compris·es. À travers les œuvres et les voix d’artistes tel·les que Maurice Béjart, Sophie Calle, Guillaume Dustan, General Idea, Nan Goldin, Felix Gonzales-Torres, Hervé Guibert, Keith Haring, Klaus Nomi, Jean-Michel Othoniel, Bruno Pelassy, Bill T. Jones, Barthélémy Toguo ou encore David Wojnarowicz, on découvre comment l’art et la création peuvent sensibiliser, provoquer des débats, exprimer un engagement et des ressentis complexes, mais aussi être les catalyseurs d’un changement social nécessaire puisqu’en 2023, l’épidémie est toujours là. Réservation
Réserver ce document
Exemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 022084 707.4 MUS STR 2023 Catalogue Médiathèque Fonds général Disponible
Permalink
