Titre :	Être crâne : lieu, contact, pensée, sculpture
Type de document :	texte imprimé
Auteurs :	Georges Didi-Huberman, Auteur
Editeur :	Paris : Les Editions de Minuit
Année de publication :	2000
Importance :	1 vol. (91 p.)
Présentation :	ill.
Format :	19 cm
ISBN/ISSN/EAN :	978-2-7073-1707-0
Note générale :	Texte publ. en 1997 dans le catalogue de l'exposition "Giuseppe Penone
Langues :	Français
Catégories :	Art -- 20e siècle Empreinte (art) Espace (art) Penone, Giuseppe (1947-....)
Résumé :	Cet ouvrage est le troisième d’une série d’essais sur la question du lieu dans l’art contemporain. Une hypothèse guide cette série : l’artiste est inventeur de lieux, c’est-à-dire façonne, donne chair à des espaces improbables, impossibles ou impensables. Des apories, des fables topiques. Le genre de lieux qu’invente Giuseppe Penone passe d’abord par un travail avec le contact : une dynamique de l’empreinte, par laquelle l’espace se trouve à la fois reporté et renversé, c’est-à-dire tacitement connu et mis sens dessus dessous. Dans un tel processus, c’est le matériau lui-même qui porte mémoire. Mais qu’est-ce qu’une sculpture qui aurait pour charge de toucher la pensée ? Penone est parti de la “ cécité tactile ” qui nous empêche de percevoir le contact de notre cerveau avec la face interne de notre crâne. L’œuvre consiste à faire traces – frottages, reports, développements – de cette insensible zone de contact. Le résultat est une sorte de fossile du cerveau : lieu de pensée, c’est-à-dire lieu pour se perdre et pour réfuter l’espace. Une sculpture de ce qui nous habite et nous incorpore en même temps. Sources : 4e de couv.

Être crâne : lieu, contact, pensée, sculpture [texte imprimé] / Georges Didi-Huberman, Auteur . - Paris : Les Editions de Minuit, 2000 . - 1 vol. (91 p.) : ill. ; 19 cm.
ISBN : 978-2-7073-1707-0
Texte publ. en 1997 dans le catalogue de l'exposition "Giuseppe Penone
Langues : Français

Catégories :

Art -- 20e siècle Empreinte (art) Espace (art) Penone, Giuseppe (1947-....)

Résumé :

Cet ouvrage est le troisième d’une série d’essais sur la question du lieu dans l’art contemporain. Une hypothèse guide cette série : l’artiste est inventeur de lieux, c’est-à-dire façonne, donne chair à des espaces improbables, impossibles ou impensables. Des apories, des fables topiques. Le genre de lieux qu’invente Giuseppe Penone passe d’abord par un travail avec le contact : une dynamique de l’empreinte, par laquelle l’espace se trouve à la fois reporté et renversé, c’est-à-dire tacitement connu et mis sens dessus dessous. Dans un tel processus, c’est le matériau lui-même qui porte mémoire. Mais qu’est-ce qu’une sculpture qui aurait pour charge de toucher la pensée ? Penone est parti de la “ cécité tactile ” qui nous empêche de percevoir le contact de notre cerveau avec la face interne de notre crâne. L’œuvre consiste à faire traces – frottages, reports, développements – de cette insensible zone de contact. Le résultat est une sorte de fossile du cerveau : lieu de pensée, c’est-à-dire lieu pour se perdre et pour réfuter l’espace. Une sculpture de ce qui nous habite et nous incorpore en même temps. Sources : 4e de couv.