Titre :	Mustang
Type de document :	texte imprimé
Auteurs :	Deniz Gamze Ergüven (1978-...), Auteur ; Alice Winocour (1976-...), Scénariste
Editeur :	Charles Gillibert
Année de publication :	2015
Importance :	132 mn.
Format :	1 disque
Langues :	Turc
Catégories :	Cinéma Émancipation Liberté Patriarcat (sociologie) Turquie
Résumé :	C'est le début de l'été. Dans un village reculé de Turquie, Lale et ses quatre sœurs rentrent de l’école en jouant avec des garçons et déclenchent un scandale aux conséquences inattendues. La maison familiale se transforme progressivement en prison, les cours de pratiques ménagères remplacent l’école et les mariages commencent à s’arranger. Les cinq sœurs, animées par un même désir de liberté, détournent les limites qui leur sont imposées. [source dos de la jaquette]

Mustang [texte imprimé] / Deniz Gamze Ergüven (1978-...), Auteur ; Alice Winocour (1976-...), Scénariste . - [S.l.] : Charles Gillibert, 2015 . - 132 mn. ; 1 disque.
Langues : Turc

Catégories :

Cinéma Émancipation Liberté Patriarcat (sociologie) Turquie

Résumé :

C'est le début de l'été. Dans un village reculé de Turquie, Lale et ses quatre sœurs rentrent de l’école en jouant avec des garçons et déclenchent un scandale aux conséquences inattendues. La maison familiale se transforme progressivement en prison, les cours de pratiques ménagères remplacent l’école et les mariages commencent à s’arranger. Les cinq sœurs, animées par un même désir de liberté, détournent les limites qui leur sont imposées. [source dos de la jaquette]

Titre :	Le barrage
Type de document :	document projeté ou vidéo
Auteurs :	Ali Cherri (1976-...), Auteur ; Geoffroy Grison (1972-...), Scénariste ; Bertrand Bonello (1968-...), Scénariste
Editeur :	Paris : Kinoelektron
Année de publication :	2022
Autre Editeur :	Paris : Dulac distribution
Importance :	81 mn.
Format :	1 disque
Langues :	Arabe
Catégories :	Cinéma Ecologie Soudan
Résumé :	Soudan, près du barrage de Merowe. Maher travaille dans une briqueterie traditionnelle alimentée par les eaux du Nil. Chaque soir, il s’aventure en secret dans le désert, pour bâtir une mystérieuse construction faite de boue. Alors que les soudanais se soulèvent pour réclamer leur liberté, sa création semble prendre vie... [source dos de la jaquette]

Le barrage [document projeté ou vidéo] / Ali Cherri (1976-...), Auteur ; Geoffroy Grison (1972-...), Scénariste ; Bertrand Bonello (1968-...), Scénariste . - Paris : Kinoelektron : Paris : Dulac distribution, 2022 . - 81 mn. ; 1 disque.
Langues : Arabe

Catégories :	Cinéma Ecologie Soudan
Résumé :	Soudan, près du barrage de Merowe. Maher travaille dans une briqueterie traditionnelle alimentée par les eaux du Nil. Chaque soir, il s’aventure en secret dans le désert, pour bâtir une mystérieuse construction faite de boue. Alors que les soudanais se soulèvent pour réclamer leur liberté, sa création semble prendre vie... [source dos de la jaquette]

Titre :	Chroniques : Biennale des imaginaires numérique région sud, France | Edition 2020
Type de document :	texte imprimé
Auteurs :	Chroniques (Aix-en-Provence), Auteur
Année de publication :	2020
Importance :	109 p.
Présentation :	ill. en coul.
Format :	26 cm
ISBN/ISSN/EAN :	978-2-9563124-3-7
Prix :	7.90 EUR.
Langues :	Français
Catégories :	Art numérique Catalogues d'exposition
Résumé :	La seconde édition de la Biennale des Imaginaires Numériques a eu lieu du 12 novembre 2020 au 17 janvier 2021 à Marseille, Aix-en-Provence et Avignon. Après la lévitation, thématique explorée lors de la première édition de la Biennale en 2018, CHRONIQUES s’est intéressé à ce que peut être la notion d’Eternité en 2020. Cette édition – marquée par le Covid et partiellement fermée au public – est à redécouvrir via un récit immersif en trois chapitres. CHRONIQUES, Biennale des Imaginaires Numériques 2020, était un parcours de 11 expositions, avec 50 œuvres qui nous racontent l’éternité. [résumé éditeur]

Chroniques : Biennale des imaginaires numérique région sud, France | Edition 2020 [texte imprimé] / Chroniques (Aix-en-Provence), Auteur . - 2020 . - 109 p. : ill. en coul. ; 26 cm.
ISBN : 978-2-9563124-3-7 : 7.90 EUR.
Langues : Français

Catégories :

Art numérique Catalogues d'exposition

Résumé :

La seconde édition de la Biennale des Imaginaires Numériques a eu lieu du 12 novembre 2020 au 17 janvier 2021 à Marseille, Aix-en-Provence et Avignon. Après la lévitation, thématique explorée lors de la première édition de la Biennale en 2018, CHRONIQUES s’est intéressé à ce que peut être la notion d’Eternité en 2020. Cette édition – marquée par le Covid et partiellement fermée au public – est à redécouvrir via un récit immersif en trois chapitres. CHRONIQUES, Biennale des Imaginaires Numériques 2020, était un parcours de 11 expositions, avec 50 œuvres qui nous racontent l’éternité. [résumé éditeur]

[périodique]  Voir les bulletins disponibles 

Titre :	Mirà : revue du Nouveau Musée National de Monaco
Type de document :	texte imprimé
Auteurs :	Björn Dahlström, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Nouveau Musée National de Monaco, Collectivité éditrice
Editeur :	Monaco : Nouveau musée national
Année de publication :	2021-
ISBN/ISSN/EAN :	2789-9950
Note générale :	Périodicité : annuel N.01(2021,nov.)-
Langues :	Français Anglais
Catégories :	Art -- 21e siècle Nouveau Musée National de Monaco (Monte-Carlo)
Résumé :	MIRÀ est la revue annuelle du Nouveau Musée National de Monaco. MIRÀ propose un regard sur les activités du musée et les métiers qui fondent son activité : expositions, collections, conservation du patrimoine, diffusion des savoirs... MIRÀ invite des créateurs, chercheurs, penseurs, passionnés de la création artistique à échanger, croiser, partager leurs connaissances et leurs points de vue. MIRÀ multiplie les perspectives. MIRÀ lie l’histoire à l’avenir. MIRÀ scrute l’horizon des possibles. MIRÀ est une revue actuelle. [résumé éditeur]

[périodique]  Voir les bulletins disponibles Mirà : revue du Nouveau Musée National de Monaco [texte imprimé] / Björn Dahlström, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Nouveau Musée National de Monaco, Collectivité éditrice . - Monaco : Nouveau musée national, 2021-.
ISSN : 2789-9950
Périodicité : annuel
N.01(2021,nov.)-
Langues : Français Anglais

Catégories :

Art -- 21e siècle Nouveau Musée National de Monaco (Monte-Carlo)

Résumé :

MIRÀ est la revue annuelle du Nouveau Musée National de Monaco. MIRÀ propose un regard sur les activités du musée et les métiers qui fondent son activité : expositions, collections, conservation du patrimoine, diffusion des savoirs... MIRÀ invite des créateurs, chercheurs, penseurs, passionnés de la création artistique à échanger, croiser, partager leurs connaissances et leurs points de vue. MIRÀ multiplie les perspectives. MIRÀ lie l’histoire à l’avenir. MIRÀ scrute l’horizon des possibles. MIRÀ est une revue actuelle. [résumé éditeur]

[périodique] 

Titre :	Mirà : revue du Nouveau Musée National de Monaco
Type de document :	texte imprimé
Auteurs :	Björn Dahlström, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Nouveau Musée National de Monaco, Collectivité éditrice
Editeur :	Monaco : Nouveau musée national
Année de publication :	2021-
ISBN/ISSN/EAN :	2789-9950
Note générale :	Périodicité : annuel N.01(2021,nov.)-
Langues :	Français Anglais
Catégories :	Art -- 21e siècle Nouveau Musée National de Monaco (Monte-Carlo)
Résumé :	MIRÀ est la revue annuelle du Nouveau Musée National de Monaco. MIRÀ propose un regard sur les activités du musée et les métiers qui fondent son activité : expositions, collections, conservation du patrimoine, diffusion des savoirs... MIRÀ invite des créateurs, chercheurs, penseurs, passionnés de la création artistique à échanger, croiser, partager leurs connaissances et leurs points de vue. MIRÀ multiplie les perspectives. MIRÀ lie l’histoire à l’avenir. MIRÀ scrute l’horizon des possibles. MIRÀ est une revue actuelle. [résumé éditeur]

[périodique] Mirà : revue du Nouveau Musée National de Monaco [texte imprimé] / Björn Dahlström, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Nouveau Musée National de Monaco, Collectivité éditrice . - Monaco : Nouveau musée national, 2021-.
ISSN : 2789-9950
Périodicité : annuel
N.01(2021,nov.)-
Langues : Français Anglais

Catégories :

Art -- 21e siècle Nouveau Musée National de Monaco (Monte-Carlo)

Résumé :

MIRÀ est la revue annuelle du Nouveau Musée National de Monaco. MIRÀ propose un regard sur les activités du musée et les métiers qui fondent son activité : expositions, collections, conservation du patrimoine, diffusion des savoirs... MIRÀ invite des créateurs, chercheurs, penseurs, passionnés de la création artistique à échanger, croiser, partager leurs connaissances et leurs points de vue. MIRÀ multiplie les perspectives. MIRÀ lie l’histoire à l’avenir. MIRÀ scrute l’horizon des possibles. MIRÀ est une revue actuelle. [résumé éditeur]

[périodique]  Voir les bulletins disponibles 

Titre :	Noire montagne
Type de document :	texte imprimé
Auteurs :	Alain Fabre, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Alain Garrigue, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Audrey Méline, Directeur artistique
Editeur :	Carcassonne : Carcassonne agglo
Année de publication :	2021
Autre Editeur :	Carcassonne : Ecole des Beaux arts de Carcassonne Agglo
Langues :	Français
Catégories :	Art Art -- Histoire Artistes
Note de contenu :	Dans cette revue, on trouve : - un dossier sur un sujet relatif à l'histoire de l'art - un sujet sur une résidence d'artiste - les chroniques de la fabrique, sur les expositions qui ont place dans ce lieu

[périodique]  Voir les bulletins disponibles Noire montagne [texte imprimé] / Alain Fabre, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Alain Garrigue, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Audrey Méline, Directeur artistique . - Carcassonne : Carcassonne agglo : Carcassonne : Ecole des Beaux arts de Carcassonne Agglo, 2021.
Langues : Français

Catégories :	Art Art -- Histoire Artistes
Note de contenu :	Dans cette revue, on trouve : - un dossier sur un sujet relatif à l'histoire de l'art - un sujet sur une résidence d'artiste - les chroniques de la fabrique, sur les expositions qui ont place dans ce lieu

Titre :	Biot Jarres, terrailles et fontaines XVIème - XXème siècles
Type de document :	texte imprimé
Auteurs :	Henri Amouric, Auteur ; Laurence Argueyrolles, Auteur ; Lucy Vallauri, Auteur
Editeur :	Association Arezzo Archéologues et Potiers
Année de publication :	2006
Importance :	123 p.
Présentation :	ill. en coul.
Format :	21 cm
Langues :	Français
Catégories :	Céramique Céramique -- Technique
Résumé :	L'artisanat de la céramique à Biot débute en 1470, date de la "réhabitation" du lieu avec l'arrivée d'ouvriers italiens qui repeuplent le territoire. Les grandes jarres ont fait la gloire de Biot, estampillées et signées par les artisans. La qualité des argiles réfractaires et sa proximité "sur l'eau" ont favorisé le développement de cette industrie depuis le XVIe siècle jusqu'à l'époque contemporaine. Ses produits ont été exportés dans toute la Méditerranée, à bord des bateaux et débarqués jusqu'aux Amériques. [résumé éditeur]

Biot Jarres, terrailles et fontaines XVIème - XXème siècles [texte imprimé] / Henri Amouric, Auteur ; Laurence Argueyrolles, Auteur ; Lucy Vallauri, Auteur . - [S.l.] : Association Arezzo Archéologues et Potiers, 2006 . - 123 p. : ill. en coul. ; 21 cm.
Langues : Français

Catégories :

Céramique Céramique -- Technique

Résumé :

L'artisanat de la céramique à Biot débute en 1470, date de la "réhabitation" du lieu avec l'arrivée d'ouvriers italiens qui repeuplent le territoire. Les grandes jarres ont fait la gloire de Biot, estampillées et signées par les artisans. La qualité des argiles réfractaires et sa proximité "sur l'eau" ont favorisé le développement de cette industrie depuis le XVIe siècle jusqu'à l'époque contemporaine. Ses produits ont été exportés dans toute la Méditerranée, à bord des bateaux et débarqués jusqu'aux Amériques. [résumé éditeur]

Titre :	Biot de pierre, de terre, de bois, d'eau ... : Les moyens de production des potiers
Type de document :	texte imprimé
Auteurs :	Brigitte Rollier, Auteur ; Pierre Cartier, Auteur ; Jean-Paul Van Lith, Auteur
Editeur :	Association Arezzo Archéologues et Potiers
Année de publication :	2010
Importance :	123 p.
Présentation :	ill. en coul.
Format :	21 cm
ISBN/ISSN/EAN :	978-2-9526586-0-7
Langues :	Français
Catégories :	Céramique Céramique -- Technique Céramique d'artistes
Résumé :	Cet ouvrage est le fruit d'un travail d'équipe qui s'est déroulé sur plusieurs années. Il a permis de récolter de nouvelles données et d'approfondir certains thèmes naturalistes qui n'avaient été jusqu'ici qu'à peine effleurés. Son objectif est d'expliciter tout ce qui, en amont de la poterie biotoise, a favorisé son émergence, son développement et son maintien pendant des siècles. Il a aussi pour but d'éviter l'effacement, voire l'oubli, de ce qui a fait de Biot la "Principauté de la jarre", alors que les derniers témoins ne se comptent que sur les doigts d'une seule main. Le patrimoine ne représente pas uniquement le passé, tel un souvenir figé dans le temps, mais au contraire, il recèle une source précieuse pour l'inspiration des générations actuelles et à venir. Il offre une vision enrichissante sur les liens qui ont présidé à la relation Homme et milieu naturel lesquels, à Biot, ont perduré pendant près de 500 ans sans jamais mettre en péril l'environnement. Même s'il ne faut pas idéaliser à outrance le passé, c'est une bonne leçon pour nos sociétés actuelles dont l'essentiel du fonctionnement s'appuie sur une surexploitation des milieux et un gaspillage des ressources naturelles. [résumé éditeur]

Biot de pierre, de terre, de bois, d'eau ... : Les moyens de production des potiers [texte imprimé] / Brigitte Rollier, Auteur ; Pierre Cartier, Auteur ; Jean-Paul Van Lith, Auteur . - [S.l.] : Association Arezzo Archéologues et Potiers, 2010 . - 123 p. : ill. en coul. ; 21 cm.
ISBN : 978-2-9526586-0-7
Langues : Français

Catégories :

Céramique Céramique -- Technique Céramique d'artistes

Résumé :

Cet ouvrage est le fruit d'un travail d'équipe qui s'est déroulé sur plusieurs années. Il a permis de récolter de nouvelles données et d'approfondir certains thèmes naturalistes qui n'avaient été jusqu'ici qu'à peine effleurés. Son objectif est d'expliciter tout ce qui, en amont de la poterie biotoise, a favorisé son émergence, son développement et son maintien pendant des siècles. Il a aussi pour but d'éviter l'effacement, voire l'oubli, de ce qui a fait de Biot la "Principauté de la jarre", alors que les derniers témoins ne se comptent que sur les doigts d'une seule main. Le patrimoine ne représente pas uniquement le passé, tel un souvenir figé dans le temps, mais au contraire, il recèle une source précieuse pour l'inspiration des générations actuelles et à venir. Il offre une vision enrichissante sur les liens qui ont présidé à la relation Homme et milieu naturel lesquels, à Biot, ont perduré pendant près de 500 ans sans jamais mettre en péril l'environnement. Même s'il ne faut pas idéaliser à outrance le passé, c'est une bonne leçon pour nos sociétés actuelles dont l'essentiel du fonctionnement s'appuie sur une surexploitation des milieux et un gaspillage des ressources naturelles. [résumé éditeur]

Titre :	Biot et les métiers d'art 1950-2000
Type de document :	texte imprimé
Auteurs :	Marie-Ange Lasmènes, Auteur ; Jean-Paul Van Lith, Auteur ; Claude Pelletier, Auteur ; Pierre Cartier, Auteur ; Geneviève Cartier, Auteur
Editeur :	Association Arezzo Archéologues et Potiers
Année de publication :	2016
Importance :	123 p.
Présentation :	ill. en coul.
Format :	21 cm
ISBN/ISSN/EAN :	978-2-9526586-3-8
Langues :	Français
Catégories :	Art -- Histoire Artisanat d'art Bijoux Céramique Verre

Biot et les métiers d'art 1950-2000 [texte imprimé] / Marie-Ange Lasmènes, Auteur ; Jean-Paul Van Lith, Auteur ; Claude Pelletier, Auteur ; Pierre Cartier, Auteur ; Geneviève Cartier, Auteur . - [S.l.] : Association Arezzo Archéologues et Potiers, 2016 . - 123 p. : ill. en coul. ; 21 cm.
ISBN : 978-2-9526586-3-8
Langues : Français

Catégories :

Art -- Histoire Artisanat d'art Bijoux Céramique Verre

Titre :	Beaux-Arts de Marseille - Diplôme national supérieur d'expression plastique en art - Session 2023
Type de document :	texte imprimé
Auteurs :	Ecole des Beaux-Arts de Marseille (Marseille), Editeur scientifique
Editeur :	Marseille : Beaux-Arts de Marseille
Année de publication :	2023
Importance :	n. p.
Présentation :	ill. en coul.
Format :	19 cm
ISBN/ISSN/EAN :	978-2-907830-47-8
Langues :	Français
Catégories :	Catalogues d'exposition Écoles des beaux-arts
Résumé :	Cet ouvrage présente les œuvres produites par les étudiants de l'école des Beaux-Arts de Marseille, pour l'obtention de leur diplôme national supérieur d'expression plastique.
Note de contenu :	Artistes présenté.e.s : Renata Alves Gomes Da Silva, Théo Anthouard, Lily Barotte, Mahira Doume, Alexandre Fontanié, Ryan Jamali, Célia Leray, Déborah Maurice, Azalina Mouhidini, Justine Porcheron, Oliver Salway, Valentin Vert, Amaria Boujon, Miguel Angel Canchari Hinojosa, Nathalia Golda Cimia, Sarah Fageot, Alexane Fay, Louison Gallego, Garance Gambin, Christian Garre, Joséphine Gelis, Milan Giraud, Victor Giroux, Carla Lloret, Miao Luo, Laurence Merle, Manon Monchaux, Julien Oozeeraully, Lolita Perez, Clare Poolman, Dafy Adriano, Razafindrazaka, Jeanne Rocher, Lola Sahar, Melisa Yagmur Saydi, Hosana Schornstein, Zoé Sinatti, Fabian Toueix, Etta Marthe Wunsch, Kylian Zeggane.

Beaux-Arts de Marseille - Diplôme national supérieur d'expression plastique en art - Session 2023 [texte imprimé] / Ecole des Beaux-Arts de Marseille (Marseille), Editeur scientifique . - Marseille : Beaux-Arts de Marseille, 2023 . - n. p. : ill. en coul. ; 19 cm.
ISBN : 978-2-907830-47-8
Langues : Français

Catégories :	Catalogues d'exposition Écoles des beaux-arts
Résumé :	Cet ouvrage présente les œuvres produites par les étudiants de l'école des Beaux-Arts de Marseille, pour l'obtention de leur diplôme national supérieur d'expression plastique.
Note de contenu :	Artistes présenté.e.s : Renata Alves Gomes Da Silva, Théo Anthouard, Lily Barotte, Mahira Doume, Alexandre Fontanié, Ryan Jamali, Célia Leray, Déborah Maurice, Azalina Mouhidini, Justine Porcheron, Oliver Salway, Valentin Vert, Amaria Boujon, Miguel Angel Canchari Hinojosa, Nathalia Golda Cimia, Sarah Fageot, Alexane Fay, Louison Gallego, Garance Gambin, Christian Garre, Joséphine Gelis, Milan Giraud, Victor Giroux, Carla Lloret, Miao Luo, Laurence Merle, Manon Monchaux, Julien Oozeeraully, Lolita Perez, Clare Poolman, Dafy Adriano, Razafindrazaka, Jeanne Rocher, Lola Sahar, Melisa Yagmur Saydi, Hosana Schornstein, Zoé Sinatti, Fabian Toueix, Etta Marthe Wunsch, Kylian Zeggane.

Titre :	En présence de l'absence
Type de document :	texte imprimé
Auteurs :	Jean-Marc Caimi (1966-....), Illustrateur ; Valentina Piccini (1982-....), Illustrateur
Année de publication :	2021
Importance :	1 vol. (non paginé [114] p.)
Présentation :	ill. en n. et b.
Format :	21 cm
ISBN/ISSN/EAN :	978-2-491-05211-9
Langues :	Français
Catégories :	Normandie Photographie
Résumé :	Notre travail en Normandie suit l’idée d’un récit personnel, fluide, quasiment littéraire, fait d’images qui, même en vivant une vie propre, sont les épisodes-points d’une ligne ininterrompue qui trace un projet organique et émotionnel. C’est l’alternance d’action et réaction, l’influence mutuelle entre notre vision et celle imprimée avec une grande puissance par le territoire de la Normandie. L’imbrication de la vie des hommes dans leur histoire présente et passée, rythmée par celle de la nature, des plantes, des animaux, de la mer et des marées, crée des mondes indissolubles, qui s’influencent mutuellement, se rejoignent et se retirent dans une chaîne ininterrompue d’existences. Ce sont les éléments qui constituent la trame, le scénario sur lequel se déroulent les histoires de nos images. La nature aussi comme «état des choses» ou atmosphère, ce qui est exactement compris dans sa définition grecque archétypique: «atmós – sphère» l’enveloppe intangible qui entoure le cosmos et les microcosmes, des planètes aux murs d’une maison, les rendant humains. La coexistence des éléments de ce système gravitationnel se retrouve dans les espaces vides et in nis et dans l’intimité des lieux et des sujets photographiés. La présence et l’absence se chevauchent et leur jeu nous transporte. Dans la présence d’une lumière inimitable d’espaces océaniques, ainsi que dans son absence, dans la nuit ou dans les brumes de la campagne. Dans la foule des nuages gris, bas, ou dans l’immensité vierge d’un ciel cristallin. Atmosphères suspendues et mutables, capable de créer un monde énigmatique qui pose des questions sans donner de réponses certaines, renouvelant la tension de l’inconnu. (source éditeur)

En présence de l'absence [texte imprimé] / Jean-Marc Caimi (1966-....), Illustrateur ; Valentina Piccini (1982-....), Illustrateur . - 2021 . - 1 vol. (non paginé [114] p.) : ill. en n. et b. ; 21 cm.
ISBN : 978-2-491-05211-9
Langues : Français

Catégories :

Normandie Photographie

Résumé :

Notre travail en Normandie suit l’idée d’un récit personnel, fluide, quasiment littéraire, fait d’images qui, même en vivant une vie propre, sont les épisodes-points d’une ligne ininterrompue qui trace un projet organique et émotionnel. C’est l’alternance d’action et réaction, l’influence mutuelle entre notre vision et celle imprimée avec une grande puissance par le territoire de la Normandie. L’imbrication de la vie des hommes dans leur histoire présente et passée, rythmée par celle de la nature, des plantes, des animaux, de la mer et des marées, crée des mondes indissolubles, qui s’influencent mutuellement, se rejoignent et se retirent dans une chaîne ininterrompue d’existences. Ce sont les éléments qui constituent la trame, le scénario sur lequel se déroulent les histoires de nos images. La nature aussi comme «état des choses» ou atmosphère, ce qui est exactement compris dans sa définition grecque archétypique: «atmós – sphère» l’enveloppe intangible qui entoure le cosmos et les microcosmes, des planètes aux murs d’une maison, les rendant humains. La coexistence des éléments de ce système gravitationnel se retrouve dans les espaces vides et in nis et dans l’intimité des lieux et des sujets photographiés. La présence et l’absence se chevauchent et leur jeu nous transporte. Dans la présence d’une lumière inimitable d’espaces océaniques, ainsi que dans son absence, dans la nuit ou dans les brumes de la campagne. Dans la foule des nuages gris, bas, ou dans l’immensité vierge d’un ciel cristallin. Atmosphères suspendues et mutables, capable de créer un monde énigmatique qui pose des questions sans donner de réponses certaines, renouvelant la tension de l’inconnu. (source éditeur)

[n° ou bulletin] 
est un bulletin de MAMCO Journal / Lionel Bovier

Titre :	N°14 - Novembre 2024
Type de document :	texte imprimé
Année de publication :	2024
Langues :	Français
Résumé :	La collection est un élément structurant de tout musée : elle est souvent à l’origine de ses expositions qui, si possible, l’enrichissent en retour – sinon physiquement, en tout cas scientifiquement. Pourtant, elle est encore majoritairement construite sur de vieux modèles de représentation. En effet, avant d’être un ensemble d’objets réunis par les circonstances, les moyens et les goûts de telle ou telle structure, elle est l’expression de choix historiques qui articulent la somme de ses rencontres. Avant d’être les trophées d’une ville ou d’un état, elle est une réserve de récits qui dépassent ses frontières. Et, avant d’être une liste de noms et d’items de différentes techniques, elle est la résultante d’un concept de développement. Ce numéro spécial de notre « Journal » revient sur l’historique singulier de la collection du MAMCO et ses lignes de force actuelles, tout en présentant 25 corpus monographiques parmi les nombreux ensembles constitués au fil des ans. La parution de ce numéro 14 coïncide aussi avec l’organisation d’une exposition intitulée « Le MAMCO, de mémoire », basée sur un principe participatif. C’est en effet le public qui a choisi les éléments rendus visibles de ce projet, en sélectionnant, par un millier de votes les quelques 500 œuvres de la collection présentées dans l’ensemble des espaces du musée cet automne. L’exposition est ainsi un retour public sur nos collections et un portrait collectif de l’institution genevoise : chacun.e aura choisi, parmi ses souvenirs, ses engagements ou ses découvertes l’une des œuvres qui définissent aujourd’hui une partie de l’identité du MAMCO. Ce projet marque également la fin d’une période de 30 ans pour le musée : « Le MAMCO, de mémoire » devrait en effet être la dernière exposition dans le bâtiment avant sa rénovation. Après plusieurs années hors site, qui verront se mettre en place une autre forme de programmation, le MAMCO réintègrera le bâtiment de l’ex-complexe industriel de la SIP, mis aux normes muséales, restructuré pour l’accueil des publics et munis d’équipements qui lui ont toujours fait défaut. L’exposition s’entend donc aussi comme un hommage à celles et ceux qui ont voulu, créé et accompagné le développement du musée et de sa collection ces trois dernières décennies – soit l’addition d’efforts citoyens pour qu’existe à Genève un lieu patrimonial dédié à l’art de notre temps. Enfin, cette exposition et les perspectives de transformation que dessine la rénovation, nous invitent à réfléchir, pendant ces prochaines années, sur la collection, ses points forts aussi bien que ses lacunes, ses méthodes d’enrichissement et ses champs d’extension. Pour ce faire, nous formons le vœu que s’impose une vision différente des questions patrimoniales, tant sur le plan local que national. En postulant la collection comme une ressource commune, plutôt qu’un trésor qui détermine l’importance d’un musée ; en travaillant à une véritable mise en réseau des collections publiques suisses ; et en imaginant même la possibilité d’une politique synergique entre celles-ci. Est-il nécessaire, par exemple, que chaque musée tente de collectionner les mêmes artistes ou peut-on considérer comme suffisant que l’une ou l’autre des terminaisons de ce réseau ait déjà réuni un ensemble significatif sur tel ou tel mouvement ou tel.le ou tel.le artiste ? Peut-on opérer des mises en commun efficaces de ces ressources, au-delà des juridictions municipales ou étatiques ? Pourrait-on concevoir une plateforme qui permette aussi, dans le futur, de recevoir d’importantes collections au bénéfice de l’ensemble des musées suisses, plutôt que l’un ou l’autre d’entre eux ? Voilà quelques prémisses des discussions que nous souhaitons engager avec nos collègues dans le futur. Si nous pouvons espérer qu’elles trouveront ici ou là un accueil favorable, nous pouvons gager qu’elles feront aussi l’objet de débats animés – ce qui, dans le domaine culturel, reste toujours une forme productive et souhaitable. (source éditeur)

[n° ou bulletin] 
est un bulletin de MAMCO Journal / Lionel Bovier

N°14 - Novembre 2024 [texte imprimé] . - 2024.
Langues : Français

Résumé :

La collection est un élément structurant de tout musée : elle est souvent à l’origine de ses expositions qui, si possible, l’enrichissent en retour – sinon physiquement, en tout cas scientifiquement. Pourtant, elle est encore majoritairement construite sur de vieux modèles de représentation. En effet, avant d’être un ensemble d’objets réunis par les circonstances, les moyens et les goûts de telle ou telle structure, elle est l’expression de choix historiques qui articulent la somme de ses rencontres. Avant d’être les trophées d’une ville ou d’un état, elle est une réserve de récits qui dépassent ses frontières. Et, avant d’être une liste de noms et d’items de différentes techniques, elle est la résultante d’un concept de développement. Ce numéro spécial de notre « Journal » revient sur l’historique singulier de la collection du MAMCO et ses lignes de force actuelles, tout en présentant 25 corpus monographiques parmi les nombreux ensembles constitués au fil des ans. La parution de ce numéro 14 coïncide aussi avec l’organisation d’une exposition intitulée « Le MAMCO, de mémoire », basée sur un principe participatif. C’est en effet le public qui a choisi les éléments rendus visibles de ce projet, en sélectionnant, par un millier de votes les quelques 500 œuvres de la collection présentées dans l’ensemble des espaces du musée cet automne. L’exposition est ainsi un retour public sur nos collections et un portrait collectif de l’institution genevoise : chacun.e aura choisi, parmi ses souvenirs, ses engagements ou ses découvertes l’une des œuvres qui définissent aujourd’hui une partie de l’identité du MAMCO. Ce projet marque également la fin d’une période de 30 ans pour le musée : « Le MAMCO, de mémoire » devrait en effet être la dernière exposition dans le bâtiment avant sa rénovation. Après plusieurs années hors site, qui verront se mettre en place une autre forme de programmation, le MAMCO réintègrera le bâtiment de l’ex-complexe industriel de la SIP, mis aux normes muséales, restructuré pour l’accueil des publics et munis d’équipements qui lui ont toujours fait défaut. L’exposition s’entend donc aussi comme un hommage à celles et ceux qui ont voulu, créé et accompagné le développement du musée et de sa collection ces trois dernières décennies – soit l’addition d’efforts citoyens pour qu’existe à Genève un lieu patrimonial dédié à l’art de notre temps. Enfin, cette exposition et les perspectives de transformation que dessine la rénovation, nous invitent à réfléchir, pendant ces prochaines années, sur la collection, ses points forts aussi bien que ses lacunes, ses méthodes d’enrichissement et ses champs d’extension. Pour ce faire, nous formons le vœu que s’impose une vision différente des questions patrimoniales, tant sur le plan local que national. En postulant la collection comme une ressource commune, plutôt qu’un trésor qui détermine l’importance d’un musée ; en travaillant à une véritable mise en réseau des collections publiques suisses ; et en imaginant même la possibilité d’une politique synergique entre celles-ci. Est-il nécessaire, par exemple, que chaque musée tente de collectionner les mêmes artistes ou peut-on considérer comme suffisant que l’une ou l’autre des terminaisons de ce réseau ait déjà réuni un ensemble significatif sur tel ou tel mouvement ou tel.le ou tel.le artiste ? Peut-on opérer des mises en commun efficaces de ces ressources, au-delà des juridictions municipales ou étatiques ? Pourrait-on concevoir une plateforme qui permette aussi, dans le futur, de recevoir d’importantes collections au bénéfice de l’ensemble des musées suisses, plutôt que l’un ou l’autre d’entre eux ? Voilà quelques prémisses des discussions que nous souhaitons engager avec nos collègues dans le futur. Si nous pouvons espérer qu’elles trouveront ici ou là un accueil favorable, nous pouvons gager qu’elles feront aussi l’objet de débats animés – ce qui, dans le domaine culturel, reste toujours une forme productive et souhaitable. (source éditeur)

Titre :	Biennale Arte 2024 : Foreigners everywhere = Biennale arte 2024 : Stranieri ovunque
Titre original :	Biennale arte 2024. Stranieri ovunque
Type de document :	texte imprimé
Auteurs :	Adriano Pedrosa (1965-....), Directeur de publication, rédacteur en chef ; Pietrangelo Buttafuoco (1963-...), Préfacier, etc. ; Roberto Cicutto (1948-...), Préfacier, etc.
Congrès :	Biennale de Venise (60; 2024), Collectivité éditrice
Editeur :	Milan : Silvana Editoriale
Année de publication :	2024
Importance :	2 vol. (675 p., 258 p.)
Présentation :	ill. en coul.
Format :	28 cm
ISBN/ISSN/EAN :	978-88-98727-88-9
Note générale :	Exhibition, Venice, from 20 April to 24 November 2024. Catalogue de la 60e Exposition internationale d'art de Venise et dont le titre Foreigners everywhere, est tiré d'une série d'œuvres réalisées en 2004 par le collectif Claire Fontaine. L'événement est présenté comme une célébration de l'étranger, du lointain, de l'étrange et de l'autochtone. ©Electre 2024
Langues :	Anglais
Catégories :	Art -- 20e siècle Art -- 21e siècle Biennale de Venise (60; 2024) Catalogues d'exposition Étrangers Italie -- Venise
Index. décimale :	704.949
Résumé :	The 60th International Art Exhibition, curated by Adriano Pedrosa, which will be held from April 20th to November 24th 2024 in Venice, is titled Foreigners Everywhere. The Exhibition takes its name from a series of artworks made in 2004 by the Claire Fontaine collective, and will be, as the Curator himself explained, "a celebration of the foreign, the distant, the outsider, the queer, as well as the indigenous". It "will focus on artists who are themselves foreigners, immigrants, expatriates, diasporic, émigrés, exiled, and refugees- especially those who have moved between the Global South and the Global North" (Adriano Pedrosa)
Note de contenu :	2 volumes : - Le premier se présente comme le catalogue de l'exposition avec la présentation de celle-ci, les sujets et thématiques abordés, les artistes représenté.e.s. - Le second présente les pays participants à la Biennale et les évènements secondaires.

Biennale Arte 2024 : Foreigners everywhere = Biennale arte 2024 : Stranieri ovunque = Biennale arte 2024. Stranieri ovunque [texte imprimé] / Adriano Pedrosa (1965-....), Directeur de publication, rédacteur en chef ; Pietrangelo Buttafuoco (1963-...), Préfacier, etc. ; Roberto Cicutto (1948-...), Préfacier, etc. / Biennale de Venise (60; 2024), Collectivité éditrice . - Milan : Silvana Editoriale, 2024 . - 2 vol. (675 p., 258 p.) : ill. en coul. ; 28 cm.
ISBN : 978-88-98727-88-9
Exhibition, Venice, from 20 April to 24 November 2024.
Catalogue de la 60e Exposition internationale d'art de Venise et dont le titre Foreigners everywhere, est tiré d'une série d'œuvres réalisées en 2004 par le collectif Claire Fontaine. L'événement est présenté comme une célébration de l'étranger, du lointain, de l'étrange et de l'autochtone. ©Electre 2024
Langues : Anglais

Catégories :	Art -- 20e siècle Art -- 21e siècle Biennale de Venise (60; 2024) Catalogues d'exposition Étrangers Italie -- Venise
Index. décimale :	704.949
Résumé :	The 60th International Art Exhibition, curated by Adriano Pedrosa, which will be held from April 20th to November 24th 2024 in Venice, is titled Foreigners Everywhere. The Exhibition takes its name from a series of artworks made in 2004 by the Claire Fontaine collective, and will be, as the Curator himself explained, "a celebration of the foreign, the distant, the outsider, the queer, as well as the indigenous". It "will focus on artists who are themselves foreigners, immigrants, expatriates, diasporic, émigrés, exiled, and refugees- especially those who have moved between the Global South and the Global North" (Adriano Pedrosa)
Note de contenu :	2 volumes : - Le premier se présente comme le catalogue de l'exposition avec la présentation de celle-ci, les sujets et thématiques abordés, les artistes représenté.e.s. - Le second présente les pays participants à la Biennale et les évènements secondaires.

Titre :	Maria Davila, Jean-Pierre Schneider, Florence Vasseur, Matin Hollebecq, Richard Laillier, Nicole Bottet, Magdalena Lamri, : Miroir de l'art : le meilleur de l'art aujourd'hui
Type de document :	texte imprimé
Auteurs :	Ludovic Duhamel, Directeur de publication, rédacteur en chef
Editeur :	Saint-Sornin-Lavolps : Auréoline
Année de publication :	2024
Importance :	64 p.
Présentation :	ill. en coul.
Format :	27 p.
Note générale :	Numéro 131 de la revue Miroir de l'art : le meilleur de l'art aujourd'hui.
Langues :	Français
Catégories :	Dessin Dessin au fusain Peinture -- 21e siècle Peinture à l'huile Peinture abstraite
Résumé :	La revue consacre des articles aux artistes suivants : Maria Davila, Jean-Pierre Schneider, Florence Vasseur, Matin Hollebecq, Richard Laillier, Nicole Bottet, Magdalena Lamri, mais aussi à Marinette Cueco.

Maria Davila, Jean-Pierre Schneider, Florence Vasseur, Matin Hollebecq, Richard Laillier, Nicole Bottet, Magdalena Lamri, : Miroir de l'art : le meilleur de l'art aujourd'hui [texte imprimé] / Ludovic Duhamel, Directeur de publication, rédacteur en chef . - Saint-Sornin-Lavolps : Auréoline, 2024 . - 64 p. : ill. en coul. ; 27 p.
Numéro 131 de la revue Miroir de l'art : le meilleur de l'art aujourd'hui.
Langues : Français

Catégories :	Dessin Dessin au fusain Peinture -- 21e siècle Peinture à l'huile Peinture abstraite
Résumé :	La revue consacre des articles aux artistes suivants : Maria Davila, Jean-Pierre Schneider, Florence Vasseur, Matin Hollebecq, Richard Laillier, Nicole Bottet, Magdalena Lamri, mais aussi à Marinette Cueco.

Titre :	Une jarre des jarres ? : exposition du 6 avril au 25 août 2018, salles des expositions municipales, Biot
Type de document :	texte imprimé
Auteurs :	Guilaine Debras (1962-...), Préfacier, etc. ; Claire Peillod, Auteur ; Marie-Ange Lasmènes, Auteur ; Brigitte Hedel-Samson (1948-...), Auteur ; Vincent Lemarchands (1960-...), Auteur
Editeur :	Biot : Ville de Biot
Année de publication :	2018
Importance :	34 p.
Présentation :	ill. en coul.
Format :	30 cm
Note générale :	Exposition temporaire sur les jarres biotoises, devenues éléments de création artistique le temps d'un stage à la Poterie Provençale au début du XXIe siècle. Exposition du 6 avril au 25 août 2018, en collaboration avec les étudiants de l'école supérieure d'art et design de Saint-Etienne.
Langues :	Français
Catégories :	Catalogues d'exposition Céramique Céramique d'artistes
Résumé :	À l’époque, avant d’être une terre de verre, la commune était un village où l’argile a permis de produire une très grande quantité de jarres et d'amphores, qui servaient à stocker les aliments et les liquides. La commune comptait de nombreux potiers qui ont marqué l’activité commerciale de Biot. (source éditeur)
Note de contenu :	Les artistes présentés : Ugo La Pietra, Vincent Lemarchands, Delo Lindo, Fabien Souche, George J. Sowden, Leaticia Sellier, Damien Hervé, Sandrine Chevalier-Ringenbach, Deborah Gunther-Heyob, Stephanie Chaussard, Suyan Huang.

Une jarre des jarres ? : exposition du 6 avril au 25 août 2018, salles des expositions municipales, Biot [texte imprimé] / Guilaine Debras (1962-...), Préfacier, etc. ; Claire Peillod, Auteur ; Marie-Ange Lasmènes, Auteur ; Brigitte Hedel-Samson (1948-...), Auteur ; Vincent Lemarchands (1960-...), Auteur . - Biot : Ville de Biot, 2018 . - 34 p. : ill. en coul. ; 30 cm.
Exposition temporaire sur les jarres biotoises, devenues éléments de création artistique le temps d'un stage à la Poterie Provençale au début du XXIe siècle. Exposition du 6 avril au 25 août 2018, en collaboration avec les étudiants de l'école supérieure d'art et design de Saint-Etienne.
Langues : Français

Catégories :	Catalogues d'exposition Céramique Céramique d'artistes
Résumé :	À l’époque, avant d’être une terre de verre, la commune était un village où l’argile a permis de produire une très grande quantité de jarres et d'amphores, qui servaient à stocker les aliments et les liquides. La commune comptait de nombreux potiers qui ont marqué l’activité commerciale de Biot. (source éditeur)
Note de contenu :	Les artistes présentés : Ugo La Pietra, Vincent Lemarchands, Delo Lindo, Fabien Souche, George J. Sowden, Leaticia Sellier, Damien Hervé, Sandrine Chevalier-Ringenbach, Deborah Gunther-Heyob, Stephanie Chaussard, Suyan Huang.